Antika Nedir?

Bugünlerde antika dükkanlarına göz atan herkes için “Antika nedir?” birçok cevabı var gibi görünüyor. Antik görünümlü mobilyalarla yan yana ve. eski moda Çin porselenleri, kendilerinden daha eski olmayan, fırfırlı pembe cam ve hediyelik eşya kaşıkları bulabilirler. Sorun sadece alıcıları değil antikacıları da şaşırtıyor.

1930’da ABD Hükümeti, eşyaların antika olarak sınıflandırılmak için en az 100 yaşında olması gerektiğine karar verdi

Böylece ABD’ye gümrüksüz olarak kabul edilebildiler, Ancak bu yasal bir vergi kararıydı. O zamandan beri antikalar genellikle 1830’dan önce yapılmış nesneler olarak tanımlandı.

Avrupa’da, bu kadar yeni öğeler oldukça genç görünüyor. Klasik bir Roma kafasının aksine, 18. yüzyıldan kalma bir sandalye moderndir. Avrupa şehirlerindeki antika dükkanlarına genellikle ”antika” dükkanları denir. Hint kalıntıları ve Güneybatıdaki birkaç İspanyol binası dışında, en eski Amerikan antikaları sadece 300 yaşında.

Yine de Amerikalılar dükkanlarında aynı kontrastı yaşıyorlar. bir İngiliz için Viktorya Dönemi kanepesi antika görünmez. Ancak Nebraska veya Oregon’da öyle, çünkü bölgedeki en eski mobilyaları temsil ediyor. Antikaların yaşı çevrelerine göre değişiyor gibi görünüyor. Ve böylece “Antika ne demek?” bölgeden bölgeye ve dünyanın bir kısmından diğerine değişiyor.

Amerikalılar genellikle makine tarafından yapılan antika eşyalarının yanı sıra elle yapılanları da sayarlar. Bunların çoğu 1830’dan sonra. Bununla birlikte, bu tarih, işçilik yaşı ile makine yaşı arasında bir ayrım çizgisi görevi görür.

Bir aile yadigarı bir nesilden diğerine geçerken, tarihi daha da gelişiyor. 1820’de yapılan bir çıkrık, Mayflower’a getirilen çıkrık haline gelir. 1840’lık bir yatak George Washington’un uyuduğu bir yatağa dönüşüyor.

Her eski parçanın bir soyağacı veya bir yapımcının işareti veya etiketi yoktur, ancak her birinin onu tanımlayan ve onu başkası için değerli kılan özellikleri vardır. Nerede, ne zaman ve kim tarafından yapıldığının sırrı malzemesinde, tasarımında ve işçiliğinde yatmaktadır. Yani bir antika, koleksiyoncunun bildiği veya algıladığı şeydir.

Siz bu konuda ne düşünüyorsunuz? yorumda bulunarak düşüncelerinizi yazabilirsiniz…

Plak Çalar

Gramofon veya plak çalar olarak da bilinen bir fonograf, bir iğnenin veya mücevherli kalemin mekanik hareketi yoluyla bir kayıttan gelen sesi yeniden yaratan bir cihazdır.

Antika” bir fonografın tanımı toplayıcıdan toplayıcıya değişir. Birçoğu, en azından yıldan yıla ileriye doğru kayan 100 yıllık kurala bağlı kalıyor. Diğerleri 1929 veya 1940’ı kesme tarihi olarak kullanır.

Fonograf, Plak Çalar Tarihi

Fonograf (plak çalar) müzik kutusundan ve silindirden gelişti.

1877’den 1970’lerin ortalarına kadar fonograf, bireylerin kaydedilmiş müzik ve konuşmayı dinledikleri en önemli araçtı. Thomas Edison fonografı 1877’de icat etti. Alexander Graham Bell’in Volta Laboratuvarı, grafofonu balmumu kaplı karton silindiri ile tanıtmak da dahil olmak üzere 1880’lerde çeşitli iyileştirmeler yaptı.

İlk plak çalarlar önce kalay folyoya, sonra selüloit veya balmumu maddelerine kaydedilen silindir kayıtlarını çaldı. 1929 yılına kadar üretilmelerine rağmen 1920’lerin başında eskimişlerdi.

Disk (düz) kayıtlar, Emile Berliner’in icadı olan 1889’da tanıtıldı. Silindir ve disk plak çalarlar 40 yıl boyunca bir arada bulundular. 1890’lı yıllardan itibaren döner tabla ve tahrik sistemi, kalem ve ses ve denkleştirme sistemlerinde sürekli iyileştirmeler yapıldı.

1925’te elektrik amplifikatörlü plak çalarlar tanıtıldı. Akustik plak çalar (elektrik gücü gerektirmeyen) 1960’lara kadar ticari olarak üretildi, ancak daha sonraki modeller öncelikle bavul taşıyıcılarıydı.

1948’de vinil 33 1/3 rpm LP tanıtıldı. 1945 Sonrası plak çalarlar, ev eğlence merkezlerinin bileşenlerine dahil edildi veya genellikle iki bağlı hoparlöre sahip taşınabilir birimler olarak pazarlandı. 1950’lerde ve 1960’larda, taşınabilir 45 rpm kayıt oyuncuları popülerdi.

Kaset, CD ve dijital kayıtların yanı sıra hi-fi ve stereo komponent sistemlerinin gelmesi standart plak çalarlara son verdi.

Yeni Antika Koleksiyoncuları ve Antikacılar!

Antika toplama ve satma, içine girmek için çok keyifli ve eşsiz bir hobidir. Kar elde etmek için doğru bulguları keşfedebilirseniz, başarılı bir iş haline bile gelebilir. Bununla birlikte, oyuna yeni başladığınızda hatırlamanız gereken bazı özel bilgi parçaları vardır. Aşağıda okuyarak yeni antika koleksiyoncuları için bazı önemli ipuçlarını öğrenin.

Antika ve Vintage Arasında bir Fark Var

Vintage olan bir ürün 50 yıldan daha eskidir. Bu yaş veya daha yeni olan eşyalar, teknik olarak olmasa bile antika olarak satılmaktadır. Antikalar 100 yaşın üzerindeki eşyalar olarak sınıflandırılır. Bununla birlikte, birçok satıcı, müşterileri daha iyi bağlamak için bu ayrımı görmezden gelir. Antika terimi prestij ve daha yüksek fiyatlarla gelir, bu nedenle birçok mağaza yalnızca vintage veya daha yeni olsalar bile antika olarak adlandırır.

Bir Öğenin Durumu Her Şeydir

Bir antika satın almak ve satmak istediğinizde, öğenin durumu her zaman piyasadaki değerini etkileyecektir. Antikayı rehberlerde araştırmanız veya mevcut değerini bulmak için çevrimiçi aramanız gerekir. Diğer kişilerin sizinkine benzer bir durumda çevrimiçi olarak sattığı aynı öğenin örneklerini bulabilirsiniz. Bir öğenin aşınması ve yıpranması onu devalüe eder. Maddenin ne kadar değer kaybettiğine, maruz kaldığı aşınma miktarına ve maddenin ne kadar nadir olduğuna bağlıdır.

Fiyat İstemek Bir Garanti Değildir

Kesinlikle çevrimiçi fiyatlara bakarken bir antikanın değerini anlamaya çalışmak biraz kafa karıştırıcı olabilir. İlk bakışta, özellikle aynı fiyatı isteyen birkaç kişi görürseniz, fiyatın antikanın değeri olduğunu varsaymak kolaydır. Ne yazık ki, bu fiyat pek bir şey ifade etmiyor. Bu sadece satıcının ürün için almayı umduğu şeydir. Sadece bu listelenen fiyat olduğu için, bu bir alıcının bunun için o kadar para ödemeye istekli olacağı anlamına gelmez. Birinin bunun için ne ödemeye istekli olacağını daha iyi anlamak için öğenin zaten satıldığı örnekler için çevrimiçi olarak bakın.

Ayrıca değeri belirlemede bir uzman antikacıdan yardım isteyebilirsiniz. Onlarla anlaşmak istiyorsanız, doğrudan satmaya çalışmaktan daha yüksek bir ağa sahip olabilirsiniz. Antikacılık sektöründe Antika satıcıları, doğru alıcıları bulmak için itibar ve müşteriye sahiptir, ancak paylarını alacaklardır. Size yalnızca bilinmeyen bir satış fiyatının bir kısmını vaat etmek yerine alacağınız net değeri garanti edecek bir satıcı arayın.

Bir Antika Çok Yeni Görünmemeli

Yeni antika koleksiyoncuları için en önemli ipuçlarından biri, bir öğenin çok yeni görünüp görünmediğine dikkat etmektir. Gerçek bir antika dün yapılmış gibi görünmemeli. Renkleri çok yeni görünen minderli ve kumaşlı bir sandalyeniz varsa, okunaklı bir antika olmayabilir veya yeniden şekillendirilmiş olabilir. Yüksek miktarda paraya mal olan nadir antikalar genellikle sahtedir. Durumlarının daha iyi görünmesini sağlamak için diğer öğeler yeniden boyanabilir. Bu durumda, antika ağır devalüe edilmiş. Eski yöntemlerde uygun şekilde yeniden parlatma, oldukça yıpranmış bir parçaya hayat ve değer katabilir.

 

Hint Antikaları

Hindistan yarımadası’nın nüfusu ve ekonomisi büyümeye devam ettikçe, genişleyen, yukarı doğru hareket eden nüfus, geleneksel miraslarının örneklerini geri almakla giderek daha fazla ilgileniyor. Sanatsal işçilik, birçok kategoride ve Hint sanatı ve Hint antikaları türünde mükemmel olabilir.

Hint Sanat Eserleri

Sık sık Hint sanat resimlerini, özellikle  listelenen sanatçıların resimleri satın alınıyor. Eşsiz sanat eserleri yaratmak için Batı ve Hint stillerini ve unsurlarını birleştiriliyor. Büyük değeri olan bir başka Hint sanatı türü, parşömen veya kemik üzerindeki minyatür sanat eserleridir. Parşömen, dana derisinden yapılmış bir tür parşömen anlamına gelir. Bu malzeme genellikle zanaatkarlar tarafından güzel resimler ve kaligrafi için bir temel olarak kullanılmıştır. Zanaatkarlar ayrıca kemikleri karmaşık figürinleri oymak için tuval olarak kullandılar. Bununla birlikte, bazı hayvan kemiklerinin ticareti ve satışı federal hükümler uyarınca sınırlandırılmıştır. Örneğin, fildişi’nin yeniden satışını düzenleyen katı kuralları vardır. Diğer oyma malzemeleri aynı kısıtlamalarla karşı karşıya değildir.

Hint Taş ve Ahşap Oymacılığı

Taş ve ahşap oymalar gibi Hint antikaları genellikle değerlerini korur. Hint ahşap oymaları, parçaları görsel olarak çarpıcı kılan karmaşık detaylara sahiptir. Hintli sanatçılar Ganesh ve Shiva gibi önemli Hindu figürlerinin küçük taş heykellerini ve heykelciklerini oydular. Bu heykeller, alt kıtada kolayca bulunabilen taş türlerinden yapılmıştır: mermer, granit, kırmızı kumtaşı ve diğer doğal olarak oluşan taşlar. Hint sanat stilleri zaman içinde değişmekle birlikte bazı dönemlerin diğerlerinden daha belirgin unsurları vardır. Örneğin, Hindistan’daki Babür İmparatorluğu’nun zamanı. Babür İmparatorluğu, soyları Cengiz Han’a, İran’a ve günümüz Türkiye’sine kadar uzanan Müslüman imparatorlar tarafından yönetilen bir dönemdi. Babür ekonomisi büyük ölçüde tekstile dayanıyordu, dünya çapında pamuk ve ipek ihraç ediyordu. Bununla birlikte, diğer sanat formları da Babür egemenliği altında gelişti. Kağıt üzerinde yapılan babür resimleri, zengin renkli pigmentlerle eşleştirilmiş karmaşık bir tasarıma sahipti. İmparatorluğun bir başka olağanüstü sanat formu da Babür takılarıdır. Babür sanat kuyumcuları karmaşık tasarımları değerli ve yarı değerli taşlara oydular. Çoğu zaman bu taşlar yağmalanmış ve diğer mücevherlerde yeniden kullanılmıştır. Dönemin daha büyük taşları genellikle zamanla kaybolur ve yeniden ortaya çıkar. Böyle bir örnek, çeşitli mücevher parçalarında ortaya çıkan ve daha sonra birkaç kez tekrar kaybolan karmaşık çiçek desenleriyle oyulmuş çok büyük bir zümrüt olan Tac Mahal zümrüt’tür.

Gümüş ve Takı

Şaşırtıcı tutulan değeri olan diğer Hint sanatı türleri, Hindistan’ın İngiliz işgali döneminden kalma gümüş takılar ve dekoratif objelerdir. İngiliz Raj olarak bilinen bu dönemde, özellikle İngiliz sömürgecileri için üretilen birçok lüks malın yanı sıra Batılı şirketler tarafından Hint soyluları için üretilen parçalar da üretildi. Örneğin Cartier, Batı mallarını bolca tüketmesi ve bir arabaya sahip olan ilk Hintli olmasıyla tanınan bir Hint devletinin hükümdarı olan Patiala’nın Maharaja’sı için birden fazla kolye yaptı. Tersine, Hintli zanaatkarlar, çay hizmetleri ve zengin dekorasyon ve tasarıma sahip diğer gümüş eşyalar da dahil olmak üzere İngilizler için gümüş ürünler yaptılar. Bu Hint antikaları dünya çapında koleksiyoncular tarafından aranıyor.

Hint Tekstili

Halı veya kilim gibi Hint tekstil sanatı koleksiyoncular arasında popülerdir. Bu tür bir Hint halısı, üretim şehri olan Agra’nın adını taşıyan Agra halısıdır. Agra aynı zamanda Tac Mahal’in de evidir. Agra, Babür imparatorlarının tanıdık tarzlarda imparatorluk sanatları yaratmak için Pers zanaatkarlarını Hindistan’a getirdikleri Hindistan’ın Babür döneminde halı üretiminde öne çıktı. Agra, imparatorluk döneminde gelişen bir kilim üretim merkezi haline geldi ve bu rolü yirminci yüzyıla kadar sürdürmeye devam etti. Antika Agra halıları dayanıklı, güzel ve büyük koleksiyon değerine sahiptir.

Hint Zırhı

Hint antik zırhı, alt kıtadan büyük bir koleksiyon değerine sahip bir başka iyi şeydir. Hindistan’daki zırh referansları M.Ö. 1000 civarında Vedik Döneme kadar uzanmaktadır. Hint asaleti için zırh ve silahlar genellikle lake, yaldız ve taşlarla zengin bir şekilde dekore edilmiştir. Bu Hint militaria parçaları dünya çapında koleksiyoncular tarafından çok aranıyor. Her zaman sadece Hint kültüründen değil, her türlü zırh ve silahı satın alan koleksiyonerler bulunmaktadır.

Ücretsiz Antika Ekspertiz Web Siteleri

Çevrimiçi bir değerlendirme, antikanızın tutmaya, satmaya veya atmaya değer olup olmadığını belirlemenize yardımcı olabilir. Koleksiyonlarınızın ne kadar değerli olduğunu, sizin açınızdan çok az zaman veya çaba harcayarak belirlemenin harika bir yoludur.

Ücretsiz Değerleme Web Siteleri

Fiyat aralığındaki farklılıkların olup olmadığını görmek için öğenizi iki veya üç değerleme uzmanına göndermeniz iyi bir fikirdir. Her zaman seçtiğiniz herhangi bir siteye bakın ve gizli ücret olmadığından emin olun. Değerlendirmeyi almadan önce tam olarak ne aldığınızı anladığınızdan emin olun.

Country Living

Country Living dergisinin ayrıca ücretsiz bir çevrimiçi değerlendirme programı vardır. Resminizi ve bilgilerinizi, seçildiyseniz dergi ve web sitesi için size ayrıntılı bir değerlendirme yapmak üzere 30 yıllık değerleme deneyimini kullanan uzman Helaine Fendelman’a gönderirsiniz. Seçilmemişseniz, sizinkine benzer ve daha önce değerlendirilmiş bir öğe olup olmadığını görmek için geçmiş değerlendirmelerde de arama yapabilirsiniz. Sitedeki her öğenin görüntüleri ve ayrıntılı bir açıklaması vardır.

InstAppraisal

InstAppraisal, öğenizi ve sorularınızı gönderebileceğiniz ücretsiz bir sitedir ve sitenin antika uzmanlarının yanı sıra topluluk (diğer üyeler) tarafından da yanıtlanacaktır. Dikkatli olun, ancak. Yorum yapanların hepsi mutlaka değerleme uzmanı değildir, ancak öğenizin değeri için antika bir fiyat aralığı hakkında iyi bir fikir edinebilirsiniz. Başkalarının antikaları hakkında kendi fikirlerinizi vererek de etkileşimde bulunabilirsiniz.

AntiqForum

AntiqForum, Meissen rakamları ve plakaları için ücretsiz değerlendirmeler sunar. Onlara Meissen öğenizin açıklamasını içeren bir e-posta göndermeniz ve sorgunuzla birlikte birkaç iyi resim eklemeniz gerekir. Yanıt beklerken web sitesinde model numarası veya kategori üzerinden arama yaparak figürinler hakkında bilgi edinin.

Indian Territory

Indian Territory by Len Wood, Kızılderili sanatının ve eserlerinin ücretsiz değerlendirilmesinde uzmanlaşmıştır. Burası aile tarafından işletilen ve işletilen bir galeri. 1968’den beri Laguna Beach, Kaliforniya’da bulunmaktadır. Antika eşyanızın fotoğraflarını ve açıklamaları e-posta veya postasıyla gönderebilirsiniz. Galeri ücretsiz olarak üç değerlendirme yapacak, ancak bundan sonra değerlendirme başına beş dolar talep ediyorlar.

Gannon’un Antikaları ve Sanatı

Gannon’s Antiques & Art, mobilya, mücevher, altın ve gümüş, mülkler ve Asya antikaları için ücretsiz değerlemeler sunmaktadır. Onlarla iletişim kurmak için fotoğraflı bir e-posta gönderin veya çevrimiçi formlarını doldurun. Gannon’s, Antiques Roadshow’un sponsoru. Bununla birlikte, mobilya tahminleri, parçayı şahsen görmeyi gerektirebilir.

Online Değerlendirme Uyarıları

Çevrimiçi olarak neyin değerli olduğuna dair bir fikir edinebilirken, işlem sırasında birkaç önemli şeyi aklınızda bulundurun:

Doğruluk – Çoğu uzman, bir internet değerlemesi almanın genellikle çok doğru olmadığı konusunda hemfikirdir. Değerleme uzmanının öğeyi kişisel olarak incelemeden göremeyeceği çok fazla ayrıntı var ve değerleme uzmanının kendi alanında gerçekten uzman olduğunu gerçekten bilmeyeceksiniz.
Sertifikasyon – Ayrıca, çoğu sigorta şirketinin bir antikayı sigortalamadan önce sertifikalı bir değerleme uzmanının raporuna ihtiyaç duyduğunu da bilmelisiniz. Bir profesyonele ihtiyacınız olduğunu tespit ederseniz, size en yakın bir üye için Uluslararası Değerleme Uzmanları Derneği’ne danışabilirsiniz.
Değer – Bir antika belirli bir fiyata değerlenebilirken, satış yaparken bu tutarı alabileceğiniz anlamına gelmez. Satılık herhangi bir üründe olduğu gibi, değer yalnızca insanların o zaman bunun için ödemeye istekli oldukları şeydir.

Bununla birlikte, yalnızca bir öğenin değerini kendi amaçlarınız için tahmin etmek istiyorsanız, çevrimiçi değerlendirmelerin çok uygun olduğunu ve genellikle mevcut fiyatları oldukça doğru bir şekilde yansıttığını göreceksiniz.

Antikalarınıza Değer Verin

Antikalarınızın değerini bilmek, antika oyuncaklar, madeni paralar veya kitaplar olsun, o öğenin geleceğine karar vermenize yardımcı olabilir. Antikalarınızın değerinin ücretsiz bir değerlendirmesini almak başlamak için harika bir yoldur.

Çalışma Masası

Çalışma veya oturma odası ofisiniz için tüm şekil ve boyutlarda güzel antika masalar, büro, davenport ve yazı masaları. Kaide & eğitim için kneehole ahşap masalarından, oturma odası masa alanı için davenports & yazı masalarına kadar bir çok seçenek var.

Vintage ve antika parçalar her türlü iç mekan için son derece popülerdir çünkü karakter ve incelik katarlar. Masalar, bir çalışma, kütüphane veya evden çalışma alanındaki kahraman parçası olmanın mükemmel bir örneğidir.

Vintage veya antika bir masa zamansız bir cazibeye sahiptir ve dayanıklı ve sürdürülebilir bir seçenektir. Deri kakmalı büyük bir ahşap kaidenin görsel estetiği ve zanaatkar unsuru, bir mekana yıpranmış bir incelik katıyor ve 100’lü yıllar süren bir yatırım olacak. Konsol masası, yazı masası, Viktorya Dönemi davenport veya Fransız escritoire ile daha küçük bir çalışma alanını vurgulayın.

Antika bir masa arıyorsanız ve marka, kalite ve fiyat vb. farklılıkların ne olduğundan biraz emin değilseniz, örneğin, çevrimiçi bir satın alma riskini almak yerine saygın bir antika satıcısı bulmanızı öneririz; bu, sattıkları tüm ürünler için bayi sigortasının korunmasını ve açıklamaların küratörlüğünü sunacaktır.

Bu nedenle, müşteri koruması sunan, memnun değilseniz iade politikası olan ve satın aldığınız parçanın yaşı ve açıklamasına ilişkin bir orijinallik sertifikası sağlayabilen bir antika mobilya satıcısı bulmanızı öneririz. Sıkı bir davranış kurallarına göre faaliyet gösteren  profesyonel bir derneğin desteğine sahip bir işletme arayın.

Birçok insan antika mobilyaların sunduğu güzelliğe, kaliteye ve uzman işçiliğe değer verir. Kaliteli antika mobilyalara yatırım yapmayı tercih ediyorlar, antika masalarındaki son düşüşe rağmen hiçbir zaman modası geçmedi ve Avrupa, ABD ve Kanada’da her zaman popüler olmaya devam etti.

Acele Etmeyin

Bir mobilya parçasına bakıyorsanız zaman ayırın ve gerçekten otantik olup olmadığını düşünün.

Üst kısmın kaplaması veya kerestesi tabanınkiyle eşleşiyor mu?
Parça orantılı görünüyor mu?
Bazı parçalar geçmişte değiştirilmiş ve bazıları daha satılabilir veya arzu edilebilir hale getirmek için iki veya daha fazla parçadan (evlilik) oluşmuştur.

Bazen tuvalet masalarından veya lavabolardan dönüştürülmüş küçük antika masalar ve yazı ve çalışma masaları görüyoruz, çünkü bunlar daha az ticari.

Bu dönüşümün bir göstergesi, parçanın sabit yapısıdır. Küçük bir antika masa bile, kurulum kolaylığı için (diz deliği veya davenportlar hariç) ayrı kaidelerle yapılmış olsa da, tuvalet masası normalde ayrı bir üst kısım olmadan ve cilalı bir sırt olmadan tek parça olacaktır.

Çağın Kanıtını Arayın

Bir parçanın yaşını stiline ve yapısına göre tahmin etmek için biraz antika bilgiye ihtiyacınız olsa da, çekmecelerin içinde kullanım işaretleri, mürekkep lekeleri ve aşınma izleri arayabilirsiniz. Gerçek bir eski masa veya masa, sandalyelerden vb. Çarpma ve çarpmalarla vücutta aşınma belirtileri göstermelidir. özellikle ofis gibi bir iş yerinde kullanılmışlarsa. Bu yaş ve kullanım belirtileri, karakterlerinin bir parçası oldukları için restorasyondan sonra bile görülebilmelidir. Antika bir masa veya çalışma masası oldukça yeni görünüyorsa, muhtemelen bir reprodüksiyondur.

Maun Çalışma Masası

Kaliteli Maun ağacından yapılmış mobilyalar her zaman yüksek bir fiyata sahip olacaktır. Maun, dayanıklılığı nedeniyle mobilya için her zaman popüler bir seçim olmuştur. Ahşabın tanesindeki düğümlerin ve deliklerin olmaması nedeniyle muazzam bir yoğunluğa sahiptir.

Maun ayrıca, ağaç kurtlarına veya ıslak havaya veya neme eğilimli alanlara yenik düşmesini önleyecek özelliklere de sahiptir.

Yüzyıllar boyunca ayakta kalmış birçok antika masa ve çalışma masası maundan yapılmıştır ve iyi bakılırlarsa yüzlerce yıl dayanabilirler.

İşçilik

Sağlam kaliteli ahşap veya daha kalın kaplamalar arayın.
19. Yüzyılın başlarında kaliteli kereste daha kolay elde edilebiliyordu ve kaplamalar daha kalın kesiliyordu, bu yüzden daha çekici figürlere sahip olma eğilimindeydi ve çekmece kaplamaları meşe, maun ve sedirden yapılacaktı.

Çekmecelere Bakın

Kalitenin iyi bir göstergesi çekmece astarlarıdır, meşe, maun ve sedirden yapılanlar genellikle en iyisidir.
Ayrıca çoğu antika dolap işi elle hazırlanmış ve çekmeceler küçük ince kırlangıç kuyruklu derzlere sahiptir.

Kalın geniş kırlangıçlar görürseniz, bu onların makine yapımı olduğunu gösterir.

Kilitlere ve mobilya pullarına bakın

Parça orijinal kilitlere sahipse ve özellikle üreticilerin adıyla damgalanmışsa, bu aynı zamanda iyi kalitenin bir göstergesidir.

N.B. Eski masaların çoğu, yaşamları boyunca en az bir kez restore edilmiştir ve bu, parçanın gerçekliğinden uzaklaşmayacaktır.
İyi bir şekilde restore edildiğinden emin olun, aşırıya kaçmayın ve geleneksel bir şekilde üstlenmeyin.
Fransız cilalı veya mumlu kaplama, poliüretan vernik değil!

Antika bir masanın fiyatı, değerini ne etkiler?

Antika bir mobilya parçası satın alırken, işçilik kalitesi ve Chippendale, Gillows veya Edwards ve Roberts gibi tanınmış önemli bir mobilya üreticisine atfedilip atfedilemeyeceği gibi yaş ve durum da önemlidir.

Asla modası geçmeyen bazı stiller de var ve boyut da fiyatı belirleyecektir.

İyi durumda orijinal deri yazı yüzeyine sahip masaların bulunması zordur. Bazı insanlar bu diğerlerini kendi seçtikleri renkte yeni bir deri gibi severler. Restorasyonda orijinal derileri korumaya çalışıyoruz, ancak deriler genellikle çok yıpranmış ve değiştirilmesi gerekiyor.

Mobilya parçalarınızdan herhangi birini tartışmak isterseniz, lütfen yorumda bulunun.

Koleksiyonluk Antikalar Nasıl Alınır

Birçoğumuz evlerimizi dekore etmek için birkaç antika parça almak isteriz. Çok ilginç ve kendine ait bir geçmişi olan her şeyi satın alma konusunda tutkulu olan birkaç kişi olsa da. Birçok özenti antika koleksiyoncusu, çok fazla ödeme korkusu, pazarlık korkusu veya limon satın alma korkusu nedeniyle bir antika dükkanına veya antika bir yol gösterisine yönelmek konusunda isteksizdir. Antika parçayı koleksiyon olarak veya evinizi dekore etmek için satın alıyor olsanız da, birkaç temel tüketici becerisini bilmelisiniz. Bu, bu güzel antika parçaları güvenle satın almanıza yardımcı olacaktır

Antika ve koleksiyon satın almak için ipuçları

Özel gereksiniminizi belirleyin – Ne aradığınız konusunda net olmalısınız. Örneğin, antika bir masa arıyorsanız, masayı yerleştirmeyi planladığınız alanı ölçün ve not edin. Antika bir masaya aşık olmanız ve alanınıza uyup uymayacağını bilmemeniz konusunda sinir bozucu bir şey yoktur.

Yerinde bir bütçeniz olsun – Bu, nesnenin sizin için önemine ve değerine dayanmalıdır. Gelecekte herhangi bir pişmanlıktan kaçınmak için satın alırken bütçeye sadık kalın.

Nesneyi sorgulayın – Satıcıya nesnenin yaşı, o yaşı nasıl bildiği, nesnenin geçmişi, nesneyi nasıl temin ettiği ve herhangi bir hasarı olup olmadığı hakkında soru sormalısınız.

Nesnenin durumu, değerin anahtarıdır – Nesneyi aşırı aşınma, onarım ve değişiklikler açısından dikkatlice inceleyin. Tasarımında kusurlar varsa sorun değil, çünkü antika bir parça. Bu, antika mobilyalar, küçük nesneler veya bir obje d’art satın alıyor olsanız da geçerlidir.

Fiyatı görüşün – Aslında mağazalardaki ve antika fuarlarındaki antika satıcılarından fiyatı yaklaşık %10 düşürmelerini isteyebilirsiniz. Bunun için önce eldeki antikanın değerini bilmeniz gerekir. Satın almadan önce çevrimiçi biraz araştırma yapın. İnternette birçok antika dükkanı var.

Pazarlık yaparken, bunun bir kazan-kazan durumu olduğunu düşünüyorsanız bir anlaşma yapabilir veya satıcının istediği fiyatı ödemeye hazır değilseniz uzaklaşabilirsiniz. Ancak, bir fiyat üzerinde anlaştıktan sonra, uzaklaşmak kabalıktır. Yoksa antika alıcısı olarak kimliğini kaybedersin.

Aklınızda bulundurmanız gereken başka bir şey, satıcıdan bir orijinallik sertifikası almayı içerir. Sertifikanın, satıcının size öğe hakkında söylediği tüm bilgileri belirttiğinden emin olun.

Sahte Antika Mobilya Nasıl Anlaşılır!

Kendinizi sahte mobilyalarda para kaybetmekten korumanın en iyi yolu hala kendi çalışmanız ve seçtiğiniz dönemin malzemelerini, yapım stillerini ve stillerini tanımanızdır. Satın alma işleminizden kesinlikle emin olmak için küçük ayrıntılara girmek de önemlidir.

Mobilyalarınız ahşaptan yapılmışsa, biraz büzülme beklemelisiniz. Bağlantı yerleri çok mükemmelse, satıcının iddia ettiği kadar eski olmayabilirler. Eski günlerde kereste çok daha bol olduğu için büyük tahtalar yaygın olarak kullanılıyordu. Sonuç olarak, birçok masa ve sandık genellikle tek bir büyük tahta ile yapıldı ve diğer parçalar boşa harcanan ahşabı en aza indirmek için garip şekillerde kesildi. Akçaağaç, kiraz ve çamdan yapılmış mobilyalar yakından incelenmelidir. Sahte antikalar, parçanın farklı bölümlerinde farklı ahşap parçalarına sahiptir, çünkü büyük olasılıkla farklı ahşap türleri kullanmışlardır (kereste bu günlerde daha zor edinildiği için), dolayısıyla farklı ahşaplar olacaktır. Bir satıcı eski çamdan yapılmış bir şey satın aldığınızı söylerse, dikkatli olun. Sözde antika çam mobilyası parçalarının çoğu eski çam döşeme tahtalarından yapılmıştır. Antika bir mobilya almaya kalkarken eski döşeme tahalardan bir mobilya almayın!

Parçanın rengini kontrol edin. Antika mobilyalarda tipik bir sarı renk fark edilir, çünkü ahşabın patinası yılların eseridir. Oymaya maruz kalan yüzeyler, diğer yüzeylerden daha koyu olacağından renk de eşit olmamalıdır. Ahşabın yaşı patinaya sahip değilse ve satıcı oldukça eski olduğunu iddia ederse, kesin bir sahteciliğe bakıyorsunuz demektir.

Denge için tüm parçalara bakın. Bir parça yersiz görünüyorsa, yeni bir parçadaki eski tahtaların “evliliği” olabilir. Bir “evlilik”, ayrı eşyalardan yapılmış bir parçadır ve bunlar her zaman sağlam bir parçadan daha az arzu edilir, bu yüzden bunları satın almaktan kaçının. Ayaklı mobilya satın alırken, çevredeki ahşabın biraz büzülmesi beklenirken, gerçek bir antika parça acı ve gururla duracak şekilde iyi hazırlanmış olmalıdır. Ayrıca, parçayı ellerinizle hissedin. Yumuşatma düzlemi henüz icat edilmedi, bu yüzden eski bir tahta modern, makine planlı olandan çok farklı hissettirir.

19.yüzyıldan daha erken yapılmış parçalar üzerinde Kırlangıç eklemleri kontrol edin. Çok şık ve temizlerse, elle kesilmeleri gerektiğinde modern aletler tarafından kesilmeleri muhtemeldir. Ayrıca, 19. yüzyıldan daha erken tarihlenen parçalar üzerindeki kaplamalara yakından bakın. Makine kesim kaplamalarından daha kalın olmalıdırlar. Dairesel testerenin icat edildiği 18. yüzyılın sonlarına kadar tüm ahşabın elle kesildiğini ve ayrıldığını unutmayın. Parça elle kesilmişse, ahşap yüzeyde oldukça görünür olan düz veya dairesel testere işaretleri taşımalıdır.

Kolları kontrol et. Kulplar bir parçanın tarihlendirilmesinde önemlidir, ancak değiştirilen kulplu parçaları bulmak daha yaygındır. Antika kulplar, genellikle pirinç olan tek bir metal parçasından elle dökülmüştür. 18. Yüzyılda kulpları bağlayan somunlar düzensiz ve daireseldir. Yeni somunlar altıgen ve makine kesimlidir.

Kilitleri inceleyin. Antika kilitler, demir çivilerle yerinde tutulan ferforjeden yapılmıştır. 18. yüzyıldan sonra kilitler çelik ve pirinçten yapılmıştır. Çelik vidalar da demir çivilerin yerini aldı.

Oymayı kontrol edin, parçanızdaki orijinal ve eksiksiz bir oyma, fiyat ve arzu edilebilirliğe katkıda bulunur. Oyma daha sonraki bir tarihte başka oymalarla eklenmişse, parçanın değeri daha azdır.

Mobilyalarınızın kakması varsa, parçanız yaşlandıkça daha büyük bir değere sahip olabilir.

Antika Şömineler

Şömineler dünyası karmaşık bir dünya olabilir. Tarihsel olarak, neo-klasik, İtalyan Rönesansı, Fransız, Viktorya dönemi veya Gotik olsun, bir odanın iç mekanının mimari tarzını tanımlayan şömineydi.

Ancak bu kadar çeşitli antika ve restore edilmiş şömineler sunulduğunda, bir kişi Art Nouveau’yu Regency’den nasıl ayırt etmeye başlar?

İşte size yardımcı olacak kısa bir rehber. Zamanla şöminelerin tasarımı bir zorunluluktan (ısıtma, pişirme ve diğer evsel kullanımların pratik amaçları) görsel ilgi ve dekora dönüştü.

 1600’lerde ve 1700’lerin başında, tipik şömine bir girişti:

Geniş, derin, açık bir girinti, genellikle bir mantelin sadece en kısa görünüşüyle veya hiç mantel yoktu. Ocak, özellikle Hollandalı yerleşimcilerin evlerinde, genellikle uzun olduğundan daha genişti.

İngiliz evlerindeki şömineler daha küçük ve daha verimliydi. New England ve Orta Atlantik’te, sömürge evlerinde birden fazla bacaya sahip merkezi bacalar vardı, böylece her katta iki veya daha fazla odada ateş yakılabilirdi. Merkezi taş veya tuğla kütlesi de ısıyı tutma eğilimindeydi ve evi genel olarak daha sıcak tutuyordu. Güneyde, ısı birikimini azaltmak ve evi yaz aylarında daha serin tutmak için evin uzak uçlarına şömineler yerleştirildi

1700’de Benjamin Franklin, verimliliği ve hava akışını artıran şömine için bir konveksiyon odası geliştirdi, daha sonra 1796’da Kont Rumford uzun, sığ bir ocak tasarladı (dumanı yukarı ve dışarı çekmede daha iyi) ve modern şöminenin temeli olan tasarımıdır. Sanayi Devrimi ve beraberindeki konut gelişmeleri daha sonra şöminelerin standardizasyonunu gerektirdi ve bu da daha iyi işlevsel tasarımı teşvik etti. Şu anda, şöminenin en ünlü tasarımcıları Adam Kardeşlerdi ve tüm modern şöminelerin temeli, boyuttan ziyade malzeme ve yapı kalitesine odaklanan tasarımlarıydı.

Gerçek şömineler 1800’lerden önce nadirdi. En eski Amerikan ocakları duvarla aynı hizadaydı. İngiliz sömürge evlerinde şömineler tipik olarak basit, tavandan tabana lambri, genellikle düz dikey veya boncuk kenarlı tahtalarla çevriliydi. Ev Hollandalı olsaydı, şömine bacası büyük bir başlık ile gizlenmiş odaya yansıtılırdı. Dekoratif donanımlar arasında birkaç Delftware fayansı veya Hollandalılar söz konusu olduğunda, ateş çukurunun çok üstünde asılı duran kısa bir dekoratif perde bulunabilir.

18. Yüzyılın ikinci çeyreğine gelindiğinde, şömine ana toplantı odasının merkezi parçası haline gelmişti.

Büyük şömineler 19. yüzyılın başlarında popüler olmaya devam ederken, 1795 civarında Sir Benjamin Thompson – yani Kont Rumford – ocağın tasarımıyla uğraşmaya başladı. Çabalarının sonucu, bugün tüm açık şöminelerin temelidir. Genişliğinden daha uzun, eski stillerden daha küçük ve daha sığ olan Rumford şöminesi, her iki tarafta keskin açılı oymalara sahiptir. Ustaca tasarım, bir odaya öncekilerden daha fazla radyant ısı atar. Bir diğer önemli unsur, hem dumanı hem de havayı artan bir hızda tüketen ve geri çekilmeye karşı bir kontrol görevi gören dar boğazıdır.

Regency döneminde (yaklaşık 1811-1820) İngiliz şöminelerinin oranları biraz değiştirildi. Bu zamana kadar ingilizler, İngiltere genelinde popülaritesi artan aynalar yapma sanatında ustalaşmıştı. Daha sonra, şömineler bu yeni modayı birleştirmek için daha düşük hale getirildi – Fransa’da yıllar önce kullanılan bir teknik, bu yüzden 18. yüzyıl Fransız şömineleri dönemin Georgia meslektaşlarından daha düşük ve daha derindi.

Kraliçe Victoria’nın saltanatına özgü antika şömineler (1837-1901) iki ana stile ayrılabilir:

Erken Viktorya dönemi şömineleri çok süslü ve gösterişlidir ve genellikle çiçek desenlerine odaklanan karmaşık tasarımlar içerirken, geç Viktorya dönemi tarzı daha geometriktir ve daha temiz ve daha basit tasarımlarla sonuçlanır. Şu anda dökme demir şömineler çok popülerdi ve Londra’nın daha büyük Viktorya dönemi evlerinin ana odalarındaki birçok ateş çevresi düz mermerdi, genellikle İtalyan Carrara (gri damarlı beyaz), yivli veya oyulmuş korniş braketleriyle. Bu döneme ait Fransız Directoire tarzını takip eden şöminelerin örnekleri de vardır. Buna ek olarak, gotik revival post 1840, özellikle griler, kahverengiler ve Belçika kırmızılarında inanılmaz derecede dekoratif cilalı İngiliz kireçtaşı mantellerinin tanıtımını gördü. Aynı zamanda, 1890’dan 1910’a uzanan küresel Art Nouveau fenomeni, aniden modanın zirvesi haline gelen yeni ve tuhaf motifleri kapsadığı için şömine endüstrisi için heyecan verici bir zamandı. Önceki tasarımlardan tamamen ayrılan Art Nouveau şömineler, Charles Rennie Mackintosh’a özgü dikey çizgilerle birleştiğinde son derece stilize akan eğrisel formlara ek olarak “organik” tasarım öğelerine çiçek ve bitkilerden ilham alan motiflere (yapraklar, tomurcuklar, kökler ve tohum tohumları) odaklanır. Birçoğu, tarihsel neo-Klasisizmden Modernizme bu sıçramayı iç tasarımda önemli bir dönüm noktası olarak görüyor ve şömineler bunun mükemmel örnekleri.

Aynı zamanda Sanat ve El Sanatları hareketi (1860-1910), ingiliz tasarımcıları ve sanatçıları seri üretilen ürünler yerine el işi ürünlerinin rönesansını aradılar. Doğadan etkilenen bireysel tasarımlara vurgu yaparak Art Nouveau akımına benzer idealleri paylaştılar: kuşlar, kelebekler ve çiçekler. Yerel malzemelerin kullanımına ve elbette kaliteli işçiliğe vurgu yapıldı. Dökme demir, tuğla ve kiremitli şöminelerin yanı sıra, özel olarak dövülmüş bakır çevrelerin nadir örnekleri de vardır. Bu dönemin en tanınmış tasarımcıları William Morris ve William de Morgan’dır. Edward dönemi (1901-1910), çoğu şöminenin Viktorya Dönemi ve Sanat ve El Sanatları dönemlerinin tasarımlarına kıyasla daha az karmaşık dekorasyonla daha uzun ve daha ince hale gelmesiyle dramatik bir değişiklik daha gördü.

Fayanslı bazı dökme demir ekler bacaklardaki kanopilerle değiştirilirken, fayanslı dökme demir kombinasyon şömineleri son derece popüler hale geldi ve bu nedenle orta Edward dönemine de özgüdür. Bunlar Viktorya döneminde görülen kiremitli dökme demir uçlara benzer, ancak daha basit tasarımlar sergilerler. Komple kiremitli şömineler daha sonra Edward döneminde giderek daha popüler hale geliyor. Gördüğümüz gibi, büyük bir şömineyi tanımlayan detaylara dikkat. Bu sadece şöminede değil, aynı zamanda çok çeşitli antika ve restore edilmiş şömine aksesuarlarında da belirgindir.

Bunlar bölge ve tarihsel dönem arasında çamurluklar, firebacks, kayıt ızgaralar, fireguards, kömür ve günlük kutuları, firedogs ve Ocak altlıkları var ama değişebilir. Bir kayıt ızgarası, yakıtı ateşin dibinde tutmak için tasarlanmış, tipik olarak demirden yapılmış bir çerçevedir. Dökme demir şömineler, ısıyı yakalamak ve yeniden yaymak, şömine açıklığının arka duvarını korumak için kullanılır ve süslü dekorasyonun mükemmel örnekleridir. Çamurluklar, herhangi bir gevşek kül, kurum veya köz içerecek şekilde ateşin önünde bulunan düşük metal çerçevelerdir. Yangın söndürme aletleri arasında maşa, delici, fırça, körük, kürek ve alet standları bulunur. Bugün antika bir şömine seçmek, bir iç mekanın ihtişamını ustaca geliştirmek için mükemmel bir yoldur.

Herhangi bir büyük antika veya restore edilmiş şöminenin belirleyici unsurları, belirli bir odanın ihtişamını vurgulamak için birlikte çalışması gereken malzeme seçimi ile birlikte tasarımı ve işçiliğidir. Kaynak maliyetleri nedeniyle, mermer genellikle en lüks malzemeler olarak kabul edilir, bunu hızla kireçtaşı, granit ve ince ahşaplar takip eder. Tarihsel olarak, zanaatkarlara veya heykeltraşlara  pervazlar, hayvanlar, figürinler, meyveler ve bitki örtüsü gibi ince dekoratif unsurları oyma becerilerini gösterme fırsatı sunan şömineydi ve bu şekilde şömineler heykel ansiklopedileri olarak hareket eder.

Oyulmuş şöminelerin tarihinin Batı Sanatı tarihinde temel bir unsur olduğu bile söylenebilir, çünkü Avrupa heykelinin hemen hemen her unsuru büyük şöminelerde görülebilir ve birçok ünlü heykeltıraş (örneğin Augustus St. Gaudens) onları tasarlamaya ve oymaya dahil olmuştur.

Başlıca tarihi üsluplarda dikkat edilmesi gereken bazı tipik şömine özellikleri şunlardır:

Georgia dönemindeki şömine modelleri (1714-1837) odanın odak noktasıydı ve zarif yangın sepetleri, dökme demir kayıt ızgaraları ve madalyonları, yağmaları ve çömlekleri tasvir eden dekoratif cephelerle birleştiğinde büyük oranlar ve büyük açıklıklar sergiliyorlardı. Geç Georgia evlerinin başlıca odaları genellikle beş ila altı metre genişliğinde ve beş metre yüksekliğe kadar dekoratif beyaz ve renkli mermer veya çam ve gesso bacaları sergilemiştir.

.

Kapı Tokmakları

Elektrikli kapı zilleri kullanılmadan önce, insanlar ağır bir dökme demir, pirinç veya bronz kapı tokmağı kullanırlardı.

Bazı antika kapı tokmakları  yüzler ve hayvan kafaları şeklinde tasarlanırken, diğerleri Sanat ve El Sanatlarından Art Nouveau’ya kadar günün hakim tarzında şekillendirilmiştir. Fakat görünüşleri ne olursa olsun, yaptıkları ses her zaman köpeklerin havlamasını ve ardından yaklaşan ayak izlerini tetikleyecektir. Başka bir deyişle, işe yarıyorlardı.

Onlar da genellikle oldukça güzeldi, bu da tasarlandıkları ilk izlenim etkisi göz önüne alındığında anlamlıydı. Örneğin, 18. yüzyılın ortalarından kalma Fransa’dan dökme demir rokoko kapı tokmakları, forvet ve grev plakası arasındaki temas noktaları için ayrılmış tek düz noktalarla çoklu kıvrımlardan yapılmıştır. Bu, tokmağın, stile değer veren bir ailenin evi olduğunu söylüyor gibiydi.

Benzer şekilde, Wellington Dükü’nün 1815’te Waterloo’daki Napolyon’a karşı kazandığı zafer, İngiliz metal ustalarını, pivot noktası dökme demir yumrukla tutturulmuş bir defne çelenkinin dibinde küçük bir aslan başı olan bir kapı tokmağı yaratmaya teşvik etti. Bu, tokmağın vatanseverlerin evi olduğunu ilan ettiği ortaya çıktı.

Genel olarak, üç tip kapı tokmağı vardı —çekiç tokmakları, figüratif tokmakları ve halkaları. Çekiç tokmakları, bazen kendi çarpıcı yüzeyi olarak hizmet etmek için tokmağın ucunun altına uzanan bir plaka üzerinde dönmüştür. Diğer tip çekiç tokmakları üstte daha küçük bir plakaya tutturulmuştur, bu da tokmağın iş ucu tarafından lekelenmesini önlemek için kapıya ayrı bir grev plakasının takılması gerektiği anlamına geliyordu. Masonlar çekiç şeklinde kapı tokmakları bile yaptılar.

Çekiç tokmaklarının tasarımları, doğadan ve geometriden alınan dekoratif şekillerden figüratif olanlara, en ünlüsü pirinçte, Viktorya Dönemi kadınlarının elinde, eşlik eden dairesel vuruş plakasına çarptığında yüksek sesle çınlayan ağır bir pirinç topu tutan figüratif şekillere kadar uzanıyordu. Daha da tarihi olanı, dövülmüş metalin düz bantlarından oluşan ferforje fleur-de-lis kapı tokmakları idi.

Figüratif tokmaklar, tasarımlarında aslan başlarından (İngilizlerin favorisi) kartallara (Amerika Birleşik Devletleri’nde popüler) kadar her şeyi içeriyordu. Bir filin başı ve gövdesi mükemmel bir kapı tokmağı olarak karşınıza çıkabilirdi. Medusa kafaları ve diğer efsanevi karakterler de popülerdi.

Bir aslanın çenelerinde tutulanlar gibi halkalar, şekil ağırlığını vermek ve çalınma hacmini artırmak için genellikle en alt noktalarının iç kısımlarında bir metal top vardı. Bazı halkalar üzengi şeklindeydi ve diplerinde ağırlık vermek için daha kalındı, diğerleri ise bükülmüş ip tellerine benziyordu. Çelenkler, örgüler ve at nalı, halka tarzı kapı tokmaklarının diğer örnekleridir.