Author Archives: antikaciankara

Piyanolar

Posted on by
Cevapla

Piyano, 18. yüzyılın ilk yıllarında Bartolomeo Cristofori adlı bir İtalyan enstrüman yapımcısı tarafından icat edildi.

18. Yüzyıl boyunca piyanonun kaçışındaki yenilikler tuşların hareketini geliştirerek piyanistlerin daha hızlı ve akıcı çalmalarını sağladı. 1730 Yılına gelindiğinde, Gottfried Silbermann adlı bir Alman org yapımcısı Johann Sebastian Bach’ı enstrümana tanıtmıştı (Bach’ın konuşulmadığı bildirildi) ve 1760 yılına gelindiğinde piyano İngiltere’ye doğru yol almıştı. Orada, Johannes Zumpe adında eski bir Silbermann çırağı, Americus Destekçileri gibi piyano yapımcıları tarafından yapılan dönemin kuyruklu piyanolarına daha küçük, daha az maliyetli bir alternatif olan antika kare piyanoyu üretti.

Aslında, İngiltere piyano üretimi için bir merkez haline geldi (Wolfgang Amadeus Mozart ilk piyanosunu orada çaldı), piyanonun hareketini geliştiren, enstrümanın menzilini altı oktav’a genişleten ve bir sustain pedalı ekleyen John Broadwood’un çabaları sayesinde küçük bir kısmı değil. Bütün bunlar İngiltere’de devam ederken, 1774 civarında Johann Behrent adında bir Alman göçmen Philadelphia’ya yerleşti ve burada Amerika Birleşik Devletleri’ndeki ilk kare piyanoyu yaptı. Başka bir Philadelphi’lı olan John Isaac Hawkins, 1800’de ilk ABD dik piyanosunu tasarlamakla tanınıyor.

Daha da önemlisi, bir takım Boston’lıların katkılarıydı. 1819’da Jonas Chickering, şehrin tek piyanisti John Osborne için çıraklık yaptı. Chickering’ın piyanoları o kadar ünlendi ki, üst üste üç başkan — Franklin Pierce, James Buchanan ve Abraham Lincoln — Beyaz Saray’da Chickerings çaldı.

Babcock’un aşırı gergin piyanosunu da denildiği gibi geliştiren hevesli bir piyano yapımcısı, adını Henry Steinway olarak değiştirmeden ve 1853’te Steinway & Sons’u kurmadan önce New York’ta 482 piyano yapan Engelhard Steinweg adında başka bir Alman göçmendi. Steinway, Chickering’i toz içinde bıraktı (Chickering, 1908’de Amerikan Piyano Şirketi tarafından ), çünkü piyanolara olan talep, İç Savaşın sona ermesi ile Edward dönemi arasında, her yıl yüz binlerce birimin üretildiği on kattan fazla arttı.

İlginçtir ki, 19. yüzyılın sonlarında ve 20. yüzyılın başlarında ABD talebini teşvik eden notaların çoğalmasıydı. Seri üretim teknikleri piyano fabrikalarının uğultusunu sürdürdü, ancak bu güne kadar Steinway hala yılda yaklaşık 2.500 piyano üretiyor.

20. yüzyılda özellikle iki piyano kayda değerdir. Bunlardan ilki, Avusturyalı üreticisi tarafından 1909’da tanıtılan ve standart 88 yerine 97 tuşa sahip olan Bösendorfer Imperial’dır (piyanonun bas ucundaki ekstra notalar enstrümana sekiz tam oktav verir). Diğer kilometre taşı, 1959 Ray Charles şarkısı “What I’d I Say” da (Charles bir Wurlitzer çaldı) neşeli, zil sesi popüler hale getirilen elektrikli piyano’ydu. 1965 Yılında Fender Rhodes, 73 tuşlu Bavul modelini tanıttı; 1970 yılında 88 tuşlu bir Bavul izledi. Günümüzde yaygın olan elektronik piyanolardan ve klavyelerden farklı olarak, Rodos gibi bir elektrikli piyano, normal bir piyano gibi dizeleri ve çekiçleri olan mekanik bir enstrümandır, ancak ses, bir elektro gitarda sesin nasıl yakalandığına benzer bir pikapla yükseltilir.

Kartpostallar

Posted on by
Cevapla

Bazen iki kelimeyle “posta kartları” olarak ifade edilen kartpostallar, 19. yüzyılın sonlarında ulusal posta sistemlerinin teslimat yöntemlerini standartlaştırmaya ve geliştirmeye başlamasıyla ortaya çıktı. Amerika’nın ilk posta kartı’nın telif hakkı 1861’de Philadelphia’da H.L. Lipman’a haklarını satan John P. Carlton’a aitti. Lipman’ın Posta Kartları resimsel değildi, yani önleri gönderenin mesajı için boş bir alan olarak tasarlandı ve arka tarafı bir adres satırı ve damga kutusuyla basıldı.

1869’da Avusturya, zaten ücretli posta ücreti ile basılmış olan “muhabir kart” olarak bilinen ilk ulusal posta kartını başlattı. Bu fikir, önümüzdeki on yıl içinde kendi kartpostallarını piyasaya süren diğer bazı ülkelerle birlikte Avrupa çapında hız kazandı. ABD hükümeti ilk kartpostallarını 1873’te önceden basılmış pullarla satmaya başladı ve 1875’te kartpostalların bir ülkenin sınırlarının ötesine gönderilmesine izin vermek için ilk Uluslararası Posta Anlaşması yürürlüğe girdi.

Son olarak, Kongre 1898’de Özel Posta Kartı Yasasını kabul ederek ABD hükümetinin önceden damgalanmış kartpostallar üzerindeki tekeline son verdi ve bu kartların postalanması için standart oranı tek bir penny’e düşürdü. Kartpostallar, 19. ve 20. yüzyılların başında popülaritesini artırdı, özellikle de maliyetler düşürüldü ve posta hizmetinin iyileştirilmesi günde birkaç kez teslimatlara izin verdi: İnsanlar ailelerine, arkadaşlarına veya komşularına sık sık notlar gönderebiliyorlardı. Bugün metin mesajlarını kullanabileceğimiz şekilde.

Daha önce, turistik yerlerin, işletmelerin, tatillerin ve özel etkinliklerin reklamını yapmak için cartes-de-visites, dolap kartları ve stereoviews gibi formatlarda hatıra fotoğrafları ve litografi kartları satılmıştı. Bunların aksine, kartpostallar ön tarafta bir adres ve posta ücreti için ayrılmış arka tarafta bir mesaj için yer gerektiriyordu. Bununla birlikte, 1907’de Amerika Birleşik Devletleri Posta Servisi, bir yarısında bir mesaj ve diğerinde bir adres de dahil olmak üzere kartpostalların arkasının bölünmesine izin vermeye başladı. Bu değişim, görüntülerin aniden kartpostal tasarımının ayrılmaz bir parçası olduğu ve akla gelebilecek her fırsat, tema veya hedef için kartpostalların yapılabileceği anlamına geliyordu.

Kartpostallar hızla uluslararası bir çılgınlık haline geldi ve erken hayranlar pop kültürü, reklamcılık, belirli yerler ve diğer birçok kategoriyle ilgili kartpostallar topladı. Alphonse Mucha, Harrison Fisher, Ellen Clapsaddle ve Frances Brundage gibi sanatçıların eserlerinin reprodüksiyonlarını içeren sanatçı imzalı kartpostallar özellikle popülerdi.

1890’ların sonlarında İsviçreli girişimci Heinrich Wild, Detroit Fotoğraf Şirketi’ni kurdu (daha sonra Detroit Publishing Co. olarak yeniden adlandırıldı). İlk olarak İsviçreli litografi yazarı Hans Jacob Schmid tarafından geliştirilen Fotokromlar, her biri kırmızı, sarı, mavi ve siyah mürekkep için birer tane olmak üzere en az dört kazınmış taş kullanılarak basıldı, ancak işlem daha karmaşık renklendirme için 14’e kadar kullanabilirdi.

Detroit Fotoğraf A.Ş. Amerikalı fotoğrafçı William Henry Jackson’la binlerce Jackson’ın siyah-beyaz görüntüsünü renklendirmek için bir anlaşma yaptı ve Jackson’ın orijinal suluboya eskizleriyle çalışarak kartpostallarının renklendirmesi eşleştirdi. “Photints.” Ancak, 1910’lara gelindiğinde, ofset-litografi piyasaya girdiğinde fotokromlar modadan düştü ve sonunda şirketi iflasa sürükledi.

Detroit Yayıncılık A.Ş.’nin başlıca rakipleri Teich & Co idi. 1898’de Alman göçmen Curt Teich tarafından açılan bir Chicago matbaası olarak başlayan aynı yıl kartpostal ücretleri bir penny’e düştü. Bununla birlikte, Fotokrom yöntemini kullanmak yerine, Teich parasını dayanıklı çinko plakalardan baskı yapmak için makineler kullanan yeni ofset litografi formatının arkasına koydu. Teich, 1910’da kendi özel ofset baskı makinesini geliştirdi ve bir seferde 32’ye kadar kartpostal yazdırabildi. Kullanılan siyah mürekkep miktarını azaltarak, görüntüler daha fazlası renkle dolduruldu ve Teich & Co.’ya verildi. Kartpostallar canlı, neredeyse gerçeküstü bir kaliteteydi.

1930’ların başında Teich, daha parlak mürekkepleri daha iyi emmek için dokulu kağıtlarla deneyler yaptı ve bugün keten kartpostallar olarak bilinen CT Art-Colortone adlı bir formata yerleşti. Abartılı renkleri ve bakış açılarıyla keten kartpostallar, Amerika’nın gerçeküstü yeni vizyonunu sergileyen minik tuvallere benziyordu. Önümüzdeki birkaç on yıl boyunca, Tichnor Brothers ve Boston’dan Colourpicture ve Milwaukee’den E.C. Kropp gibi şirketler tarafından binlerce keten kartpostal üretildi. Bu yayıncıların en büyüğü olan Teich & Co., 1930’larda ve 40’larda yaklaşık 45.000 farklı keten kartpostal tasarımı bastı.

Eski bir Teich kartpostalını tarihlemek için, kartın stok numarasından önce, kartın alt ön tarafında veya arkasının ortası boyunca dikey olarak uzanan bir sayı ve harf arayın. On yıllar harflerle gösterilir (“A” 1930’larda yapılan kartları tanımlar, “B” 1940’lar içindir ve “C” 1950’leri gösterir) ve önceki sayı belirli bir on yıl içindeki belirli yılı gösterir. Örneğin, “6B” ile başlayanlar 1946’da basıldı.

Büyük harfli kartpostallar, keten kartpostal döneminde de parladı, genellikle “Selamlar” ifadesiyle basıldı ve ardından büyük harflerle yazılmış bir yer adı geldi. Birçok vintage büyük harfli kartpostal, mektupların içinde bir yerin en ünlü turistik yerlerinin küçük manzaralarını da içeriyordu.

Amerika’nın bu fantastik görüşlerinin aksine, gerçek fotoğraf kartpostalları veya RPC’ler, 1902’de kartpostalla basılmış Velox fotoğraf kağıdı satmaya başlayan Eastman Kodak tarafından popülerleştirildi. Gelecek yıl Kodak, kartpostal boyutunda baskılar için özel olarak tasarlanmış siyah-beyaz film kullanan ve böylece daha pahalı dolap kartlarını eskimiş hale getiren No. 3A katlanır cep kamerasını piyasaya sürdü.

1940’lara gelindiğinde, Eastman Kodak çok katmanlı Kodachrome slayt filmini geliştirerek kartpostalların bu renk negatiflerinden yapılmasını sağladı. Fotokromlar veya basitçe kromlar olarak bilinen bu görüntüler aslında dört rengin her biri için yarı ton negatiflerine karşılık gelen ofset-litografi plakaları kullanılarak basıldı (CMYK).

Antika kartpostallar ayrıca ahşap, alüminyum, bakır ve mantar gibi çeşitli yenilik formatlarında ve malzemelerinde üretildi. İpek kartpostallar, genellikle basılı bir resmin üzerine işlenmiş kartonun etrafına sarılmış ve transparan glassine kağıt zarflara gönderilmiştir; özellikle I. Dünya Savaşı sırasında popülerdi. Işığa tutun kartpostallar, iki normal kağıt parçasının arasına, bir görüntünün kısımlarından kesilen deliklerle kağıt mendil yerleştirilerek ışığın parlamasına ve parlamasına izin verilerek yapılmıştır. 1950’lerde popüler olan vintage katlanabilir kartpostallar, uzun bir şeride eklenmiş birden fazla kartpostala sahipti.

Antika kartpostal koleksiyonuyla ilgilenen birçok kişi, ülkelerinde veya memleketlerinde kartlar arayarak ve oradan genişleyerek başlar. Kartpostal koleksiyoncuları genellikle Noel, Cadılar Bayramı, film yıldızlarının portreleri, Avrupa ve ABD başkanları, savaş zamanı görüntüleri ve doğal afetlerin fotoğrafları gibi belirli temalara odaklanır. Eski kartpostallarla, konu, koşul ve nadirliğin yanı sıra genel arzu edilebilirlik ve talep değeri belirler.

Nişan Yüzükleri

Posted on by
Cevapla

Bir ilişkide, hayatınızın geri kalanında sevmek istediğiniz kişiyle olduğunuzu bildiğiniz bir zaman gelir — her gün eve gelmek, yaşam deneyimlerini paylaşmak ve hatta belki de kendi ailenizi büyütmek istediğiniz kişi. Zamanı geldiğinde evlenme teklif etmeyi düşünmeye başlayabilirsin. Eşinize evlenme teklif etmeye karar verdikten sonra, ne tür bir nişan yüzüğünün onları gerçekten şaşırtacağını düşünün. Nişan yüzüğü alışverişinde aralarından seçim yapabileceğiniz pek çok stil, değerli taş, ayar ve seçenek var. Şu anda popülaritesi hızla artan seçeneklerden biri antika ve vintage nişan yüzükleridir. Vintage bir nişan yüzüğü satın almak için tüm nedenlere göz atın.

Zamanın testine dayanıyorlar.

“Vintage” terimi, 50 ila 100 yaş arasındaki öğeleri ifade eder. Bu, vintage nişan yüzüklerinin zamanın testine dayandığı anlamına gelir. Vintage yüzükler aşkı simgeliyor. Siz ve eşiniz, on yıllardır sevgi ve güzelliği simgeleyen bu yüzüğe aşk hikayenizi ekleyeceksiniz. Vintage bir nişan yüzüğü, evliliğin denemelerini ve zorluklarını çoktan gördü ve zor zamanlarda, yüzüğün birden fazla aşk hikayesiyle parladığı gibi, sevginin parlamaya devam edeceğini hatırlatıyor olabilir.

Bunların eşi benzeri yok

Yüzükler bugün olduğu gibi seri üretilmiyordu, bu nedenle eski bir nişan yüzüğü satın almak eşinizin arkadaşlarının ve aile üyelerinin aynı stil yüzüklere sahip olmayacağını garanti ediyor. Vintage bir yüzük, eşiniz kadar eşsiz olacak. Benzersiz bir yüzüğe sahip olmak, eşinizin değerli ve özel hissetmesini de sağlayabilir.

Vintage altın nişan yüzüklerinin elmaslarla yapılması daha olasıdır. Bu, vintage yüzüklerde kullanılan elmasların ve değerli taşların, savaşları finanse eden, kötü koşullarda zorla çalıştırılarak çıkarılan ve genellikle olumsuz etik etkileri olan çatışma elmaslarının popülaritesinden önce geldiği anlamına gelir. Vintage yüzüklerin etiğine bir başka katkı da zaten var olmalarıdır. Herhangi bir öğeyi yeniden kullanmak, yeni öğeler üretmekten daha az olumsuz çevresel etkiye sahiptir.

Çevrimiçi vintage nişan yüzükleri için alışverişe başladığınızda, eşinizin zevklerini ve tercihlerini aklınızda bulundurun. Mükemmel nişan yüzüğünün anahtarı, eşinizin neyi sevdiğini düşünmektir, sonuçta, hayatlarının geri kalanında her gün bu yüzüğü takacaklar.

İnci Takılar Nasıl Temizlenir!

Posted on by
Cevapla

Antika inci takılar, herhangi bir mücevher koleksiyonuna zarif ve zamansız bir katkı görevi görür. Klasik kolyeler, broşlar veya basit inci saplama küpelere yabancı olmasanız da, bu değerli taşlara gerçekten bakmalısınız. Çarpıcı bir inci setiyle hayatınıza davet etmeden önce bilmeniz gereken bazı önemli bilgiler var…

Günlük Giyim

İncilerle ilgili en güzel şeylerden biri, pek çok bağlamda uygun olmalarıdır; süslü bir ilişkide etkilemek ya da sadece günlük gardırobunuza biraz cazibe katmak. İnci mücevherlerinizi düzenli olarak takmaya karar verirseniz, parlak görünmelerini sağlamak için ekstra özen gösterdiğinizden emin olun!

İnciler her zaman taktığın son şey ve çıkardığın ilk şey olmalı. Bu kurala göre yaşıyorsanız, incileriniz parfüm ve nemlendirici gibi zararlı maddelerle çok fazla temastan kolayca kaçınmalıdır. Bunlar gibi kimyasalların yanı sıra bulaşık deterjanları, sirke, meyve suları ve hatta terleme incilere zarar verebilir, onları susuz (hatta çatlamış) ve renksiz bırakabilir.

İncilerinizi ne sıklıkta taktığınıza gelince, mutlu bir ortam bulmak önemlidir. Tabii ki, inci yüzük ve bileziklerin aşırı kullanımı, yukarıdaki maddelerle ve zararlı koşullarla yoğun temasa yol açabilirken, bunları karanlık bir mücevher kutusunda da kapalı tutmanızı tavsiye etmeyiz. İncileriniz, kırılgan hale gelmesine ve çatlamasına neden olabilecek mücevher kutusu koşullarının aksine, temiz havadan büyük ölçüde faydalanacaktır. Yani bu iyi haber; Onlara iyi baktığınızı bilerek muhteşem incilerinizi sergileyebilirsiniz!

Başka bir günlük ipucu, duşa girmeden önce incilerinizi çıkardığınızdan emin olmaktır. İnciler, yüksek sıcaklıklara veya aşırı koşullara maruz kalmadıklarında en mutludurlar. Yüzme havuzu, duş ve (özellikle) saunalar hafif kahverengiye kaçmalarına  neden olabilir.

İnci Takıları Saklama

Mücevher kutusu ‘Prenses’ gibi davranırken, inci takılar da saklama konusunda özel bir dikkat gerekir. Elmaslar gibi değerli taşlara kıyasla son derece yumuşak oldukları için, onlara sürtünebilecek ve çizilmeye neden olabilecek diğer mücevherlerle karıştırılmamaları tavsiye edilir.

Bunun için en iyi çözüm, mücevher kutunuzun belirli bir bölümünü incilere ayırmaktır. Alternatif olarak, ipek veya süet gibi yumuşak bir beze sarılmış halde tutabilirsiniz. Bununla birlikte, plastik bir mücevher torbası kullanmak için cazip olmayın; plastik, incinin yüzeyine hafifçe zarar verebilecek kimyasallar içerebilir.

Temizlik ve Bakım

Herhangi bir mücevherde önereceğimiz gibi, incilerinizin düzenli olarak dikkat ve temiz kaldığından emin olun. İncilerinizi evde temizlemek istiyorsanız, bunu yapmanın en iyi yolu düzenli olarak çok yumuşak bir bezle hafifçe silmektir. Her kullanımdan sonra bunu kısa bir süre yapmanızı öneririz. Bununla birlikte, incilerinizin daha kapsamlı bir temizliğe ihtiyacı olduğunu düşünüyorsanız, zararlı kimyasallar içermediğinden bebek şampuanı kullanın.

Antika incilerinizi ultrasonik kullanarak temizlemek için asla cazip olmayın, bu işlem çok aşındırıcı olacaktır.

İnciler son derece yumuşaktır ve biraz ekstra sevgi ve bakıma ihtiyaç duyarlar, ancak bu zamansız taşların bu ekstra ilgiye değmeyeceğini iddia etmek yanlş olur. İnci mücevherat popülerliğini korumuştur: rönesans asaleti tarafından giyildiği zamanlardan günümüze kadar. Hassas doğalarına rağmen kesinlikle zamanın testine dayandılar!

Yemek Odası Takımları

Posted on by
Cevapla

Arkadaşlarınızla ve ailenizle yemek paylaşmaktan daha hoş bir şey yoktur ve bunu yapmak için antika yemek odası masalarından ve etrafından daha iyi bir yer yoktur.

Piyasada tüm cüzdanlara ve kişisel tarzlara uygun birçok yemek odası takımı bulunmaktadır.

Yemek Odaları

Yemek alanları her zaman etrafta olmuştur, ancak masa ve sandalye türleri yüzyıllar boyunca geniş ölçüde değişmiştir. Yunanlılar ve Romalıların yemek mekanları vardı, ancak konuklar yemek yerken eğlenceyi izlediler ve sandalyelere oturmak yerine kanepelere yaslandılar. Elizabethliler sadece yemek için bir oda ayıran ilk insanlar arasındaydı, ancak fikrin Kuzey Amerika’ya yayılması nesiller sürdü.

Mucit ve vizyon sahibi Thomas Jefferson, Monticello’da inşa ettiği yemek odasına sahip ilk ABD vatandaşlarından biriydi. Odada federal tarzda sandalyeler ve yemek masası vardı ve yemek ve iyi sohbet akşam eğlencesiydi. Gelenek ileriye taşındı, ancak bugün resmi bir yemek odasında olduğu gibi aile odasında veya mutfakta antika bir yemek takımı bulma olasılığınız daha yüksek. Alıcılar, 18. yüzyıldan 20. yüzyıla kadar olan setleri ve 100 $ ‘lık basit masa ve sandalyelerden yüzbinlerce dolar değerinde ayrıntılı süitlere kadar bulabilirler. Ancak sıra dışı örneklere rağmen, çoğu yemek odası takımı orta sınıf odalara sığacak şekilde yapılmıştır. Genel olarak, antika (100+ yaş) ve vintage yemek odası takımlarında masa ve sandalyelerin yanı sıra büfe, çin dolabı veya benzeri başka bir depolama alanı bulunur. Bu setlerde bulunan diğer parçalar şunlardır:

Gemilerde bulunan mobilyalardan sonra genellikle kaptan koltukları olarak adlandırılan kolları ve yuvarlak sırt desteği olan sandalyeler
Tablonun uzunluğunu uzatmak için kullanılan masa kanatları
Tabakaları sergilemek için rafları olan bir şifoniyer…

Yüzyıllar Boyunca Yemek Odası Takımları

Antika yemek odası takımları, kullanılan tip ve tasarımın tarzı genellikle setin yapıldığı döneme bağlı olarak bir dizi farklı ormanda bulunabilir. Antika yemek takımlarında bulunan bazı yaygın ahşaplar arasında akçaağaç, maun, kiraz, ceviz, kül ve çuvallı ceviz kaplama veya kuş gözü veya kaplan akçaağaç gibi egzotik ahşaplar da dahil olmak üzere kaplamalar bulunur. Çam genellikle mutfak masaları ve evin diğer daha az resmi alanları için kullanılmıştır.

Federal ve Georgia tarzı yemek takımları 18. yüzyıla tarihlenmektedir. Kaide masaları, zengin renkli maun ve basit, pürüzsüz çizgiler arayın. Bu parçalar atölyelerde özel olarak üretildi, bu nedenle sandalye stilleri alıcının özelliklerine göre özel olarak üretildi. Bu döneme ait antika setlerin fiyatları, bir masa için 10.000 $ ‘ın üzerinde başlayabilir ve sandalyelerin her biri 1.000 $ veya daha fazla değerdedir.

Viktorya dönemi (1840’lar-1900), buharla çalışan fabrikalar faaliyete geçtikten sonra muazzam miktarlarda üretilen meşe ve ceviz setlerini tanıttı. Alıcılar oyma, preslenmiş tasarımlar ve döşemeli sandalyeler aramalıdır. Özel parçalar ayrıntılı tasarımlarla oyulurken, fabrika parçaları orta sınıf için yapıldı. Sandalyeler ahşap ve tasarımına göre $100- $300 her aralığı olsa da bir masa 500 $ ila 1000 $ arası olabilir.

19. yüzyılın ortalarından kalma neoklasik setler zariftir, ancak nadir bir süit için yaklaşık 500.000 dolara mal olabilir. 1780’lerin ve daha önceki tarzlarını yansıtacak şekilde yapıldılar. 1876’dan başlayarak ve 20. yüzyıla kadar, geçmişten gelen diğer stiller, özellikle Sömürge Canlanması popüler hale geldi. Bu setler, Amerika Birleşik Devletleri’nin ilk günlerine kadar uzanan tasarımları yeniden üretti.

Art Deco setleri 1890’lardan 1930’ların sonlarına kadar uzanır ve düz çizgiler, kaplamalı yüzeyler ve kakma işleri içerir. Bu setler, stile, duruma ve üreticiye bağlı olarak 100 $ ‘dan (bunları açık artırmalarda ve bit pazarlarında arayın) ve binlerce $’a kadar bulunabilir (özel, yüksek stil setleri pahalı olabilir.)

Yüzyıl ortası yemek takımları, temiz, yedek hatlarıyla Danimarka moderninden Hollywood Regency’ye, aynalı ve gümüş kaplamalı kaplamalarla ve üst düzey tasarımlarla dolu tasarım stillerini kapsıyor. Bunlar genellikle web satışları veya mağazalarda gösterilir. Basit setler (masa ve 6 sandalye) için 1.200 $ ve üstü ve aynalar, büfeler veya servisler içeren ayrıntılı stiller için daha fazlasını ödemeyi bekleyin.

Tanınmış Mobilya Üreticileri

19. Yüzyılda Kuzey Amerika ve Avrupa’da üst düzey sanatçılardan üretim üreticilerine kadar binlerce mobilya imalat şirketi vardı. Tanınmış isimlerden bazıları şunlardır:

John Henry Belter, ayrıntılı oymalar ve ağır bir şekilde dekore edilmiş masa ve sandalyelerle tanınıyordu. Lamine parçaları ile tanınan ve bu yüzden rakiplerinden tasarımları kopya olmaz ki makine patentleri elde etti. Meyve ve çiçeklerin rokoko oymaları motifleri arasındadır. Belter masaları ve sandalyeleri son derece üst düzeydir ve küçük masalar 15.000 $ ‘dan fazladır.

Larkin Şirketi 19. yüzyılda kuruldu ve pazarlama ve mobilya dağıtımında devrim yarattı. Kadınlar ve erkekler sabun alır, satar, temettü kazanır ve mobilya için takas ederlerdi. Bu parçalar meşe yemek masaları ve sandalyeleri içeriyordu. Birkaç yapraklı meşe yemek masası için 400 $ ve üstü ödemeyi bekleyin.

Henredon, 1945 yılında kurulmuş bir Kuzey Carolina mobilya şirketidir. Ev için güzel mobilyalar üretiyorlar ve eski parçaları eski stilleri kopyaladı. Yemek odası masalarının fiyatları ikincil piyasada 500 $ ‘dan başlayabilir.

Hitchcock mobilya, şablon ve süslemeleriyle tanınıyordu. 20. yüzyılın ortalarından kalma reprodüksiyon yemek takımları popülerdir ve Ethan Allen da dahil olmak üzere diğer şirketler tarafından da üretilmiştir. Şablon işaretleri ve etiketleri arayın; Hitchcock yemek takımları yaklaşık 1.500 $ ‘dan başlıyor.

Stickley Furniture 1900 yılında kuruldu ve düz Sanat ve El Sanatları çizgileri, muhteşem meşe veya kiraz ve ince metal eşyaları için hala hayranlık duyuluyor. Bir masa için 2.000 $ ve üstü, sandalyeler için 400 $ ve üstü ödemeyi bekleyin.

Satın almadan önce Nelere Dikkat Etmelisiniz

Hayalinizdeki yemek setini bulduktan sonra, yararlı ve güzel bir şey aldığınızdan emin olmak için dikkatlice incelemek isteyeceksiniz.

Durumu Kontrol Et

Düzeltilemeyen veya setin gerçek bir antika olmadığını gösteren şeyleri arayın.

Masanın üstüne bak. Ahşapta çatlak var mı? Kuru ya da çarpık değil mi?

Sandalyelerin eklemlerini test edin ve sağlam olduklarından emin olun. Bazı eklemler veya kopmalar tamir edilebilir, ancak bununla başa çıkmak için bir profesyonele ihtiyacınız olabilir.

Masa ve sandalyelerin alt tarafına bakın. Parçaların reprodüksiyon olduğunu gösteren herhangi bir işaret var mı? Çekmecelerin içinde ve altında, kasanın altında ve metal eşyaların üzerinde işaretler, etiketler veya metal etiketler olup olmadığına dikkatlice bakın.

Onarımlar pahalı olabilir gibi mi görünüyor?

Bir milin değiştirilmesi kolay olabilir; nadir bir kaplamanın eşleştirilmesi ve değiştirilmesi imkansız olabilir.
Antika bir yemek takımı üzerindeki testere işaretleri ve diğer izler yaşı belirlemek için kullanılabilir.
Canlanma stilleri bazen orijinal olarak sunulduğundan, bir kümenin yaşını belirlemek zor olabilir.

Yapılması en kolay şeylerden bazıları şunlardır..

Malzemelerin incelenmesi: Ahşap zamanla deforme olur ve elle kesilmiş çivi ve vidalar eski parçaları gösterebilir.
Testere izlerini arayın: Dairesel testereler 1850 civarında ortaya çıktı, bundan önce el testereleri yatay işaretler oluşturdu.
Donanımın değerlendirilmesi: Tutamaklar ve çekmeler orijinal mi?
Oranların ölçülmesi: Mobilya boyutu çağa uygun mu? İnsanlar genellikle 18. ve 19. yüzyıllarda daha küçüktü ve mobilyaların oranları bunu yansıtmalıdır.

Antika Mobilyaların Bulfinch Anatomisi, tüm dönemlerin mobilyalarını tanımlamak için mükemmel bir alan rehberidir.

1950’lerin vintage yemek takımı

Bir yemek odası, yemek için kullanılan küçük bir alan veya oyuk olarak tanımlanır ve bu alanlar I. Dünya Savaşı’ndan sonra Amerikan evlerinde popüler hale geldi. Orta sınıf dairelerden çıkıp kır evlerine, bungalovlara ve diğer rahat alanlara taşınılıyordu. Evlerin daha küçük kare görüntülerine uyum sağlamak için, mobilya üreticileri buna göre daha küçük yemek takımları yaptılar. Masalarda genellikle az kapak ve iki ila dört sandalye vardı. Bazı setler porselen üstlere sahipken, en ünlü yemek takımları 1950’lerden kalma laminat, krom ve vinil gruplamalardır. Sears ve Montgomery Ward’dan setler arayın. Yemek takımları 50 $ – 200 $ aralığında satılır (masa üstü boyalı, kalıplanmış veya lamine edilmiş bir tasarıma sahipse daha fazla).

Nereden Satın Alınır

Mümkünse, yemek odanızı yerel olarak satın alın. Bu size bir göz atma ve iyi, kullanılabilir durumda olduğundan emin olma fırsatı verir. Yerel olarak satın almak, nakliyede size çok para kazandıracaktır. Antika bir yemek takımı edinmenin birkaç yolu vardır:

Ruby Lane veya Houzz gibi çevrimiçi antika mağazaları ve alışveriş merkezleri fikirlere göz atmak için iyi bir yer olabilir, ancak nakliye masrafları dikkate alınmalıdır. Değerler daha yüksek uçta olma eğilimindedir. Chairish, vintage ve antika yemek takımlarını listeler. Son teklifler 600 $ ‘dan başladı, diğerleri 4.000 $ veya daha fazla. Tabii ki, Ebay’in her zaman tüm dönemlerden setleri vardır. Nakliye, ödediğiniz fiyatı iki katına çıkarabileceğinden, muhtemelen alabileceğiniz parçaları düşünmek isteyeceksiniz

Evinize bir Yemek Takımı ekleyin

Antika yemek takımları evinize harika bir ektir ve gelecek için yeni anılar paylaşmak ve yapmak için güzel bir yerdir. Yeni anılarınız yaratıldıkça mobilyaların değeri paradan daha fazladır.

Mücevher Kutuları

Posted on by
1

Nadir mücevher kutuları nadir veya olağandışı olarak sınıflandırılır. Eski Mısırlılar zamanından beri insanlar özel yapım mücevherlerini güvende tutmak için güzel kutular yaratıyorlar. 1800’lerin başlarındaki Sanayi Devrimine kadar kutular elle yapıldı. Her biri, yaratıldığı kişi kadar bireyseldi. Bunlar, her kutunun tekil doğası nedeniyle tüm kutuların en nadirleridir.

Sanatsal Madeni Mücevher Kutuları

Sanatsal metal mücevher kutuları 1900’lerin başında popüler hale geldi. Tasarımda Art Nouveau idi ve stilize çiçek motiflerinin yanı sıra, kutularda bu zaman diliminin standart bir tasarım öğesi olan uzun akan saçları olan kadın figürleri vardı. Antika mücevher kutuları çeşitli metallerden yapıldı.

Ormalu, Elektroliz Altın
Gümüş
Bakır
Fildişi Emaye
Çinko Bazlı Alaşım

Mücevher kutuları, seri üretilirken, malzemelerin zamanla aşınması nedeniyle nadirdir. Menteşeler özellikle kolayca kırıldı ve yüzeyler aşındı. Bu sanatsal metal mücevher kutularından birini iyi durumda bulmak nadirdir. Bu kutulara kısa ama bilgilendirici bir genel bakış ASCAS web sitesinde bulunabilir. Bu sanatsal metal kutulardan bazıları antika şifoniyer setlerine uygun olarak yapılmıştır. Bu setler eksiksiz bulunursa çok nadirdir.

Fabergé veya Limoges gibi sanatçılar tarafından üretilen emaye kutular sıra dışı ve genellikle pahalı bir bulgudur. Bunlar Fransa’dan ithal edildi ve güzel portreler, manzaralar ve çiçeklerle dikkatlice detaylandırıldı. Parlak, emaye renkleri bugün ilk uygulandıkları zamanki kadar canlıdır.

Hatıra Kutuları

Diğer nadir mücevher kutuları türleri, belirli bir etkinlik için yaratılan hatıra tasarımları ve motiflerdir. Olay ne kadar sıradışı veya tarihi olursa mücevher kutusu o kadar nadir olur. 1904 Dünya Fuarı gibi etkinlikler genellikle promosyon ürünleri olarak bir dizi ürünün üretilmesiyle kutlandı.

Bu ürünler genellikle mütevazi başlangıçlar nedeniyle sahibine çok az değer veriyordu ve çoğu zaman bir çatı katının veya bodrumun derinliklerinde atıldı veya kayboldu.

Bugün, bu hatıra kutuları bazı koleksiyoncular için oldukça değerli olabilir.

Serseri Sanat Kutuları

Serseri Sanatı, 1800’lerin sonlarından ikinci Dünya Savaşı’na kadar Amerika Birleşik Devletleri’nde çok popüler olan bir tür halk sanatıydı. serseri sanatı adı 1950’lerin başında ortaya çıktı, ancak öğeler mutlaka serseriler tarafından yapılmadı. Yaratıcı, mücevher kutuları da dahil olmak üzere çeşitli eşyalar yapmak için genellikle puro kutularında bulunan malzemeleri kullandı. Puro kutuları parçalara ayrıldı ve oyuldu, beyazlatıldı, çentiklendi, katmanlandı ve güzel eşyalar yapmak için yapıştırıldı.

Serseri Sanat kutuları, dikkatsizler tarafından kolayca parçalanabilen kırılgan eşyalardı. Bugün bu ilkel sanat formunu toplayan epeyce insan var. Mücevher kutusunun inceliği değeri belirleyecektir, ancak bunların her biri nadirdir çünkü bunun gibi sadece bir tane vardır.

Serseri sanatı genellikle aşağıdaki gibi bulunan nesnelerle süslenmiştir:

Kabuklar
Çakıl
Cam
Çivi veya Vida
Diğer Objeler

Toplum sanayileşmiş 20. yüzyıla taşınırken, Art Deco insan yapımı malzemelerden yapılmış ürünlerle popüler hale geldi. Çok stilize, yükseltilmiş grafik tasarımlara sahip bakalit, kaplumbağa kabuğu ve selüloit arayın. Mücevher kutuları yapan çok farklı insanlar olduğu için malzemeler çeşitliydi. Alana ve malzemelerin mevcudiyetine bağlı olarak, aşağıdakilerden herhangi birinden bir kutu yapılabilir:

Fildişi
Deri
Boynuz
Su Mermeri
Incolay
Kemik
Ahşap Kakma

Nadir Mücevher Kutuları Nerede Bulunur

Çevrimiçi antika eşya satış siteleri, bit pazarları… yanı sıra yerel antika dükkanları, gözlemci koleksiyoncunun nadir mücevher kutularını alması için en önemli yerlerdir. Her zaman antika müzayedelerini dikkatlice kontrol edin.

Antika Mücevher Kutunuzu Sergileyin

Kutunuzu aldıktan sonra, doğrudan güneş ışığından uzak, dikkatli bir şekilde gösterin. Oda sıcaklığını eşit tutmaya çalışın ve cildinizdeki doğal yağların ve kirin yüzeye yapışmadığından emin olmak için kutuya dokunmadan önce ellerinizi yıkayın. Nadir mücevher kutunuza iyi baktığınızda, nesilden nesile aktarılabilir.

 

Hançer

Posted on by
Cevapla

Bir hançer, çok keskin bir noktaya ve genellikle iki keskin kenara sahip, tipik olarak tasarlanmış veya itme veya bıçaklama silahı olarak kullanılabilen bir bıçaktır. Hançerler insanlık tarihi boyunca yakın dövüş çatışmaları için kullanılmıştır, ve birçok kültür ritüel ve törensel bağlamlarda süslenmiş hançerler kullanmıştır. Hançerin kendine özgü şekli ve tarihi kullanımı onu ikonik ve sembolik hale getirmiştir. Modern anlamda bir hançer, yakın dövüş veya kendini savunma için tasarlanmış bir silahtır; tarihi silah topluluklarında kullanılmasından dolayı suikast ve cinayetlerle ilişkisi vardır. Bununla birlikte, iki ucu keskin bıçaklar farklı sosyal bağlamlarda farklı roller oynamaktadır.

Avrupa rondel hançeri veya Afgan peş-kabzı gibi sadece tek bir kesici kenara sahip bıçaklar da dahil olmak üzere çok çeşitli itme bıçakları hançer olarak tanımlanmıştır veya bazı durumlarda Rönesans’ın stilettosu gibi hiç kesici kenar yoktur. Bununla birlikte, son yüz yılda, çoğu bağlamda, bir hançer, keskin bir şekilde sivrilen bir noktaya sahip kısa bir bıçak, merkezi bir omurga veya daha dolgun ve genellikle bıçağın tüm uzunluğunu keskinleştiren iki kesici kenar da dahil olmak üzere belirli tanımlanabilir özelliklere sahiptir. Çoğu hançer ayrıca, elin bilenmiş bıçak kenarlarına doğru ilerlemesini önlemek için tam bir çapraz korumaya sahiptir.

Hançerler öncelikle silahlardır, bu nedenle birçok yerde bıçak mevzuatı üretimlerini, satışlarını, bulundurmalarını, taşınmalarını veya kullanımlarını kısıtlar.

En eski hançerler Neolitik çağlarda çakmaktaşı, fildişi veya kemik gibi malzemelerden yapılmıştır.

Bakır hançerler ilk olarak erken Tunç Çağı’nda, M.Ö. 3. binyılda ortaya çıkmış ve Knossos’ta Erken Minos III (M.Ö. 2400-2000) bakır hançerler ele geçirilmiştir.

Eski Mısır’da hançerler genellikle bakır veya bronzdan yapılırken, kraliyet ailesinin altın silahları vardı. En azından hanedanlık öncesi Mısır’dan bu yana, (M.Ö. 3100) hançerler altın kabzalı tören objeleri olarak süslenmiş ve daha sonra daha süslü ve çeşitli yapılara sahipti.  Tutankhamun’un mezarının 1924’te açılması, biri altın bıçaklı, biri eritilmiş demirden iki hançer ortaya çıkardı.

Hançer sembolik olarak belirsizdir. Bazı kültürler ve askeri örgütler için hançer, cesareti sembolize eder. Bu nedenle hançerler, İngiliz Tüm Silah Komando Kursunu tamamlayanlar için ABD Ordusu Özel Harekat Birimi gibi askeri birliklerin veya özel kuvvetlerin nişanlarının bir parçası olarak yaygın olarak kullanılmaktadır.

Hançerlerin itibarı, itibarsız, gizli ve çirkin işlerde periyodik olarak kullanılmasıyla lekelendi. Hançerler, gizli silah olarak öldürmek için kullanıldığında yapılan suikastlerle ilişkilendirildi. Sonuç olarak, karanlık sokaklarda, gölgeli merdivenlerde karanlık, korkak saldırılarla ve masum, uyuyan kurbanları bıçaklamak için gizlenmeden çıkan kiralık katillerle çağrışımlar geliştirdi.

Bir dereceye kadar, antika hançerlere karşı bir miktar antipati, modern zamanlara kadar değişmeden kalmıştır. Bu belki de kısmen kana susamış filmlerin ve stiletto hançerleri kullanan gangsterleri tasvir eden televizyon dizilerinin periyodik, çağdaş yayınlarından kaynaklanmaktadır. Tarih, suikast ve darbe girişimlerinde kullanılan hançerlerin anlatımlarıyla noktalanıyor. M.Ö. 15 Mart 44’te Gaius Julius Caesar, kendisini defalarca hançerleriyle bıçaklayan büyük bir komplocu grubu tarafından öldürüldü. Bu, Roma’da, Senato yeniden inşa edilirken hükümet işleri için kullanılan Pompey Tiyatrosu’nun arkasındaki bir odada gerçekleşti.

Bir dereceye kadar hançer, kişisel savaşın daha az acımasız hale geldiği rapier çağında biraz sosyal prestij kazandı. Avantajları ve amacı nihayetinde azaldığında ve silah taşıma sona erdiğinde, hançer bir saha spor aracı olarak tutulmasıyla eskimekten kurtarıldı. Ondokuzuncu yüzyılda genel amaçlı bir bıçak takma geleneği pratik olarak sona erdi ve av bıçağı özel bir araç haline geldi. Ancak muharebe ve askeri gelenekleri günümüze kadar kullanılmaya devam eden süngü silahına dahil edilmiştir.

 

Porselen Bebekler

Posted on by
Cevapla

Bebeklerle oynamak hemen hemen her küçük kızın en sevdiği eğlencedir ve bazı kızlar oyuncaklarından neredeyse hiç vazgeçmezken, diğerleri için bir hobi anlamına gelir ve koleksiyonluk porselen bebekleri toplar. Koleksiyon Bebekleri hem çocuklar hem de yetişkinler için harika öğelerdir. Koleksiyonluk bebekler porselenden yapılabilir veya birçok insan üzerindeki etkisi olan çocukluk geçmişinin bir hatırlatıcısı olabilir. Ancak, Amerikan tarihini için, mükemmel bir koleksiyon bebek için Amerikan Kız Koleksiyonundan başka bir yere bakmanıza gerek yok.

American Girls Koleksiyonu ilk olarak Pleasant T. Rowland adında bir eğitimci tarafından tasarlandı. Çoğu bebeğin yetişkinlik kavramı (özellikle annelik) göz önünde bulundurularak nasıl yaratıldığından memnun değildi. Rowland, kızlar için bebeklerin kızlığa daha fazla odaklanması gerektiğini düşündü ve böylece Amerikan Kız Koleksiyonu doğdu.

Bu koleksiyon bebekler, birçok genç kızın Amerikan tarihi boyunca uğraşması gereken kültürlerin, ekonomik geçmişlerin ve toplumsal sorunların bir kesitini temsil ediyor. Her koleksiyonluk bebeğin bir hikayesi vardır ve her hikaye karşılık gelen bir kitap serisi şeklinde gelir. Bu kitaplar kölelik, çocuk işçiliği ve yoksulluk gibi konuları vurgulamaktadır.

Porselen bebekler neredeyse icat edildikleri andan itibaren özel bir ürün olmuştur. Koleksiyon porselen bebekler, benzersiz özellikleri ve özenle tasarlanmış detayları ile çok hassastır.

Koleksiyon porselen bir bebek değerlendirildiğinde her küçük ayrıntı göz önünde bulundurulur, çünkü özellikle en kırılgan olan yüze verilen her küçük hasar koleksiyoncu pazarındaki değerini düşürecektir.

Tahsil edilebilir bir antika bebek hakkında hatırlanması gereken şey, bir noktada genellikle genç bir kızın en iyi arkadaşı ve sırdaşı olması.. Bilgi, bir bebek koleksiyonuna başlamayı bekleyen herkes için, koleksiyonlarında ödediklerini aldıklarından emin olmak için zorunludur.

Tahsil edilebilir bir antika bebeğe sahip olmanın bir diğer anahtarı, orijinal kıyafetlerin ve aksesuarların sizi belki de bebeğin fiyatından daha fazla geri getirmesidir. İnsanlar koleksiyonlarına başladıkça, onları orijinal durumuna getirme düşüncesiyle iyi giydirilmiş bebekleri almaları alışılmadık bir durum değildir. Fransız bisque gibi tahsil edilebilir bir antika bebek için iyi bir çift ayakkabının yaklaşık 100 dolara mal olabileceğini unutmayın. Bazı bebekler için orijinal kıyafetler yüzlerce dolara mal olabilir.

Birçok tahsil edilebilir antika bebek, tüm şekil ve boyutlarda gelir ve bazıları, donmuş bir çin bebeği gibi, iki inçten daha kısa boyludur. “Donmuş bir bebeğin” hiç hareket etmeyen bir bebek olduğuna dikkat edilmelidir. Bu ve diğer koleksiyon antika bebekler mevcuttur ve fiyatları son yıllarda artmış olsa da, hala alınabilir türdendirler.

Aranacak ek noktalar, kaliteli koleksiyon antika bebeklerin de orijinal kıyafetlerle geldiği ve kıyafetlerin çoğunun elbisenin kalitesi, uyum ve fiyatlarla rakip olduğu için kıyafetlerdir. Orijinal bir elbisenin iyi durumda 500 dolardan fazlaya mal olması alışılmadık bir durum değildir. Aslında, değerli koleksiyon antika bebek kıyafetlerine sahip olan bazı insanlar var, ancak bebekler daha düşük durumda. Bebeğe değil ipliklere odaklanıyorlar.

Farklı ulusal ve uluslara ait kostümleri temsil eden bebeklere kadar gerçek bir koleksiyoncunun hazinelerini yapan çok sayıda koleksiyon porselen bebek var, liste ve hayranlık sonsuzdur. Yine, detaylar bir koleksiyon porselen bebeği diğerinden daha değerli kılan şeydir.

Çizgi Roman Koleksiyonu

Posted on by
Cevapla

Çizgi romanların popüler çekiciliği birçok nesile yayılıyor. Çocukluk hayal gücünü körükleyebilen dergiler de yetişkinler için popüler koleksiyon ürünleridir. Çizgi roman toplamak, toplanan çizgi romanların değeri artarsa finansal kazanca yol açabilecek eğlenceli bir hobidir. Birçok çizgi roman, bir sorunun kullanılabilirliği, kitabın fiziksel durumu ve dizinin popülaritesi de dahil olmak üzere birçok faktöre dayanarak değer kazanır.

Bugünün çizgi romanları koleksiyoncuların kendileri kadar çeşitlidir. Çizgi roman sayfalarında bulunan konular arasında sadece Batman ve Wonder Woman gibi süper kahramanların heyecan verici maceraları değil, aynı zamanda komedi, fantezi, korku, drama, gizem, suç ve bilim kurgu da yer alıyor. Her iki yetişkin ve gençlere yönelik çizgi roman vardır.

Popüler Çizgi Roman Karakterleri

İşte çizgi romanlardaki en sevilen karakterlerden bazıları: Batman, Süpermen, Örümcek Adam, Wonder Woman, İnanılmaz Hulk, Kaptan Amerika, X-Men, Hellboy, Wolverine, Demir Adam ve Flash

Çizgi Roman Nereden Alınır

Koleksiyoncular çizgi roman satın almak isteyen birçok kaynak arasından seçim yapabilir. Yeni çıkan çizgi romanlar yerel çizgi roman dükkanlarında, kitapçılarda, marketlerde ve hatta büyük mağaza zincirlerinde satılmaktadır. Eski çizgi romanlar eBay ve Amazon gibi çevrimiçi sitelerde, yerel çizgi roman mağazalarında ve çevrimiçi çizgi roman mağazalarında mevcuttur. Koleksiyoncular ayrıca craigslist gibi sitelerde eski çizgi romanlar için çevrimiçi arama yapabilir veya çizgi roman kongrelerine katılabilir, yerel gazetelerindeki reklamları inceleyebilir veya bit pazarlarında  arama yapma şanslarını deneyebilirler.

Eski Çizgi Romanların İncelenmesi

Eski çizgi roman satın almak isteyen koleksiyoncular, kitapların notunu ve değerini düşürebilecek kusurları izlemelidir. Uzmanlar, kırışıklıklar, akıntılar, su lekeleri veya diğer kusurlar için kapağı ve tek tek sayfaları incelemenizi önerir.

Sayfaların rengine bakın. Sararma derecesi çizgi romanların değerini düşürür. Omurgadaki zımbalar mevcut ve iyi durumda olmalıdır. Omurga ideal olarak kusurlardan ve stres izlerinden arındırılmış olmalıdır. Yıl, sayı ve hacim dahil olmak üzere yayın bilgileri için iç kapağı kontrol edin. Çizgi roman, iç kapağın yeniden basım olduğunu belirtmemesi durumunda ilk baskıdır.

Eski çizgi romanları kontrol ederken dikkatli olun. Bazı vicdansız satıcılar kapakları değiştirecek veya ilk baskılar olarak daha az değerli baskılar satmaya çalışacaktır. Özel bir satıcıdan çevrimiçi bir çizgi roman satın alırken dikkatli olun. Ödeme yapmadan önce çizgi romanın fiziksel durumu hakkında bir garanti alın.

Çizgi Roman Ne Zaman Satılır

Koleksiyoncular, bir koleksiyon veya hatta sadece bir veya iki dergi satmak için en iyi zamanı ölçmek için çizgi roman pazarının iniş ve çıkışları hakkında güncel kalmalıdır. Koleksiyoncular, koleksiyonlarındaki her çizgi roman için neyin ödendiğini ve her birinin şu anda piyasada neye değer verildiğini bilmelidir. Koleksiyoncular, bir koleksiyonun bir kısmını veya tamamını satarken çeşitli seçenekler arasından seçim yapabilir. Yerel çizgi roman dükkanları koleksiyon satın alacak, ancak dükkan sahipleri satın alımlarından kar elde etmek istedikleri için tam değer ödemeyecekler. Bazı dükkanlar bir çizgi romanın değerinin sadece yarısını ödeyecek. Bu nedenle, çevrimiçi açık artırma siteleri, satmak isteyen meraklılar için daha iyi bir alternatif olabilir.

Koleksiyoncular, hangi dergilerin en iyi yatırımı yapacağını ve nihayetinde değer kazanacağını ölçmeye yardımcı olmak için çizgi roman pazarındaki trendleri takip etmelidir. Popüler sanatçılar ve yazarlar tarafından yeni çizgi romanlar için uyanık olun. Ya da sonunda ünlü olan sanatçı ve yazarların ilk kreasyonlarını izleyin. Popüler olduğunu kanıtlayabilecek ve değer atlayabilecek ilk serilere dikkat edin. Batman, Spider-Man ve Superman gibi popüler dizilerdeki Vintage başlıklar, değeri takdir etmek için iyi bahislerdir. Yayıncılar bazen spekülatör pazarında sıklıkla daha yüksek değerlere yol açan alternatif veya değişken kapaklı başlıklar yayınlarlar. Yayıncının piyasayı çok fazla kopya ile doyurmaması koşuluyla, bir serideki ilk sürümler genellikle sıcak satıcılar haline gelir. Değer kazanması beklenebilecek diğer çizgi romanlar arasında yeni karakterlerin ilk görünümleri ve diğer çizgi romanların karakterlerinin özel görünümleriyle çapraz geçiş sorunları sayılabilir.

Bir çizgi romanın yıllar içinde ne kadar değer kazandığı büyük ölçüde değişecek ve birçok faktöre bağlı olacaktır. Artış küçük veya şaşırtıcı olabilir. Süpermen’in ilk görünüşü yaklaşık 500.000 dolar değerinde.

Çizgi Romanların Derecelendirilmesi

Derecelendirme, çizgi roman satın almak veya satmak için hayati bir adımdır. Çizgi romanları derecelendirmek, fiziksel durumlarını değerlendirmek anlamına gelir. İyi fiziksel durumda ve daha yüksek dereceli çizgi romanlar için daha yüksek fiyatlar ödenir.

Koleksiyoncular CGC gibi bir şirkete sahip olmayı seçebilir, a sınıfı çizgi roman. Ya da koleksiyoncular bunu yapmak için bir şirkete ödeme yapmak yerine kendi çizgi romanlarını derecelendirmeyi tercih edebilirler. Elde edilen notun çizgi romanın fiziksel kalitesini doğru bir şekilde yansıtması için derecelendirmede dürüstlüğe ihtiyaç vardır.

Çizgi romanlar için kullanılan iki ana derecelendirme sistemi vardır. CGC tarafından kullanılan derecelendirme sistemi, bir ile on arasında değişen bir sayı ölçeği kullanır.

Diğer ana derecelendirme sistemi, çizgi romanlar için en yüksek nane derecesini kullanır. Bunu darphaneye yakın, çok iyi, iyi, çok iyi, iyi, adil ve fakir takip ediyor.

Çizgi Roman Dönemleri

Çizgi romanların yayınlanması açıklayıcı “yaşlara” ayrılmıştır.” Bunlar:

– Viktorya Dönemi, yaklaşık 1828’den 1899’a kadar.

– Platin Çağı, yaklaşık 1897’den 1937’ye kadar.

– Altın Çağ, yaklaşık 1938’den 1955’e kadar.

– Atom Çağı, yaklaşık 1946’dan 1956’ya kadar.

– Gümüş Çağı, yaklaşık 1956’dan 1969’a kadar.

– Tunç Çağı, yaklaşık 1970’den 1979’a kadar.

– Modern Çağ, yaklaşık 1980’den günümüze.

Çizgi Roman Terimleri

Adzine – Reklam çizgi romanlarına ve koleksiyonlara odaklanan bir dergi.

Big Two – Çizgi roman yayıncılık endüstrisindeki iki dev, DC Comics ve Marvel Comics’e argo bir yönlendirme.

Brittleness, Pul kırılganlığı – kağıt türü bozulmasına neden kağıt.

Colorist – Çizgi roman kitapları için renk kılavuzlarını boyayan bir sanatçı, renk uzmanı. Bilgisayar teknolojisi genellikle renkçiler tarafından kullanılır.

Çizgi Roman Çantası – Çizgi romanları korumak için kullanılan özel olarak tasarlanmış bir plastik torbadır.

Çizgi Roman Tahtası – çizgi romanın bükülmesini önlemek için kullanılan bir karton dikdörtgendir. Çizgi romanların kalitesini korumak için kullanılan popüler bir yöntemdir.

Con – Kısaltılmış bir kongre şekli. Kongreler, koleksiyonerlerin, tüccarların ve çizgi roman profesyonellerinin katıldığı popüler etkinliklerdir.

Kostümlü Kahraman – İnsan güçleri olan ama süper güçleri olmayan kostümlü bir suç savaşçısı.

Göz Çekiciliği  – Kabaca bir kol uzunluğunda tutulduğunda bir çizgi romanın genel görsel izlenimi.

Fanboy – Belirli bir çizgi roman veya çizgi roman karakterinin sağlam ve bazen takıntılı bir koleksiyoncusu.

İlk Görünüm – Bir çizgi romandaki bir karakterin ilk veya ilk görünümü.

Mürekkepçi – Çizgi romanlar için mürekkep yapan bir sanatçı.

Marvel Zombie – Marvel Çizgi Romanlarına son derece adanmış bir hayran. Marvel Comics, çizgi roman yayıncılık endüstrisinde bir dev.

Safkan – Ünlü bir koleksiyondan geliyorsa eğer bir safkan olduğu söyleniyor.

Kalemci – çizgi roman çizen veya “kalemle çizen” bir sanatçıdır. Çizgi romanlar genellikle kalemle çizilir, ancak bunları çizmek için başka yöntemler de kullanılır.

Retcon – Yeni bir yazarın mevcut bir çizgi romanın “tarihini” yeni bir hikaye çizgisine uyacak şekilde değiştirdiği tartışmalı bir uygulamadır.

Süper Kötü Adam – insanlarınkinden daha büyük güçler uygulayan kostümlü bir suçludur.

Swipe – Daha önce yayınlanmış bir çizgi romandan kopyalanan bir çizgi roman paneli, dizisi veya hikayesi.

Varyant – Alternatif kapaklı bir çizgi roman. Bir çizgi romanın kapağı bazen daha sonraki baskılarla değiştirilir. Varyant kapakları, yayıncılar tarafından aynı sayının daha fazla kopyasını koleksiyonerlere satmalarına izin vermek için tanıtım hilesi olarak da kullanılabilir.

Sonuç

Çizgi roman koleksiyoncuları, sanat formunun takdir edilmesiyle motive edilebilecek veya finansal kazanç olasılığı ile motive edilebilecek farklı bir gruptur. Ancak, sevgi ya da maddi bir kazanca teşvik edilip edilmediğine bakılmaksızın, anlayışlı bir çizgi roman koleksiyoncusu dikkatli bir şekilde satın alır, koleksiyonu korumak için önlemler alır, spekülatör pazarındaki trendlerden haberdar olur ve en yüksek karı elde etmek için ne zaman satılacağını bilir.

Ankara Antika

Eski Mobilya Cilası

Posted on by
Cevapla

Balmumu, ahşap yüzeylerde 100 yıldır kullanılan en eski Ahşap cilası formlarından biridir. Ahşap Balmumu ilk olarak Balmumundan geliştirilmiştir. Balmumu 1000’li yıllardan beri var ve tarihte kaydedilen en eski mobilya cilası şeklidir.

Balmumu Mobilya Cilası

Balmumu Antik Mısır’a kadar görülebilir. Su geçirmez olarak kullanılan Viking gemilerindeki ahşap ve hatta Roma kalıntılarında ahşap parçalar üzerinde bulunmuştur. Antik Roma’da ölüm maskeleri, müzik aletleri üzerinde yaylar ve ayrıca kozmetikler oluşturmak için kullanıldı.

Ahşap yüzeyler için bir parlatma balmumunun ilk kullanıldığı tarihte kaydedilmemiştir, ancak çok eskiEski Mobilya Cilası zamanlardan beri balmumu mobilya cilası olarak kullanılmıştır. 14. yüzyılda, Fransa’da parke zeminler için kullanılan balmumu ahşap cilası kaydedildi. 17. yüzyılda Keman gibi müzik aletlerinde kullanıldığı kaydedildi.

Georgia dömine kadar ahşap için balmumu, ahşap kaplama balmumunun ana şekli haline gelmedi. Bunun nedeni Thomas Chippendale, Sheraton ve Hepplewhite gibi dolap üreticilerinin hepsinin yeni ve ilginç mobilya tasarımlarına sahip kataloglar üretmesiydi. Fransız cilası gibi farklı yöntemler kullanılarak cilalanmış ve daha sonra koruyucu bir tabaka olarak mumlar kullanılarak bitirilmiştir. Bu daha sonra balmumu asla bozulmadığı için gerektiğinde ekstra katmanlar ekleyerek mobilyaları koruyabilir, ısıtılabilir ve tekrar kullanılabilir. Balmumu, mobilyaları korumanın ucuz bir yoluydu. Bu tür mobilya cilası 18. ve 19. Yüzyıl boyunca kullanılmış ve bugün başka hiçbir malzeme gibi ahşap cilası görevi gören toksik olmayan, doğal bir ürün olduğu için hala kullanılmaktadır.

Antika mobilyalar için en iyi mobilya cilası nedir?

Kapsamlı restorasyon malzemeleri listesinde, antika mobilyalarınızı ve antika saatlerinizi eski ihtişamına geri döndürmek ve canlandırmak için kullanılabilir. Bunlar, antika mobilyalarımızı temizlemek ve eski haline getirmek için kişisel olarak kullandığımız kaliteli kaplama ürünleridir, böylece iş gördüklerini de biliyoruz.

Çoğu insan antika mobilyalar için en iyi mobilya balmumunun ne olduğunu soruyor? Bu gerçekten üzerinde çalıştığınız ahşabın türüne ve elde etmek istediğiniz finişe bağlıdır. Şahsen, Priory cilalarının, bitirme balmumunun en iyi finişi sunduğu düşünülüyor, ancak bunu kullanmadan önce, önce cila olarak reviver’ı kullanarak yüzeyi temizlemeniz şiddetle tavsiye ediliyor. Bu, mobilya cilasını uygulamadan önce tüm kir, toz ve birikintileri temizleyecektir. Elde edebileceğiniz sonuçlara ve ahşabınıza geri getirebileceğiniz hayata şaşıracaksınız.